Пол уильямс: Пол Уильямс — фото — КиноПоиск

Ледермания (выпуск 17): Пол Уильямс — Серхио Мартинес 1

05-12-2009

Boardwalk Hall, Atlantic City, New Jersey, USA

Пол Уильямс (37-1, 27 КО) — Серхио Мартинес (44-1-2, 24 КО)

Рейтинговый бой в среднем весе

Результат: победа Уильямса решением большинства (119-110, 115-113, 114-114)

aaa588

Уильямс: 4, 5, 6, 7, 9, 11, 12 (116)
Мартинес: 2, 3, 8, 10 (113)
Равные: 1

Более менее равные раунды (4-й и 8-й) разделил поровну. Было ощущение, что у Мартинеса не хватило выносливости, в какие-то моменты он выглядел беспомощным и уставшим, потом, отдышавшись, пытался что-то сделать. В начале боя он выглядел хорошо, часто пробивал боковые под разными углами, опережал Уильямса на ногах, но в середине боя те же боковые стали пролетать мимо, и Марти стал застаиваться. Уильямс с переменным успехом работал прямыми ударами, но с течением боя всё больше подстраивался, неплохо работал на средней-ближней дистанции, и в итоге заслуженно победил.

Dabj

Мартинес: 1, 2, 3, 4, 8, 10, 11 (115)
Уильямс: 5, 6, 7, 9, 12 (113)

Отличный бой, несмотря на его необычность. В ринге встретились два нестандартных левши — подвижный, гибкий, неожиданный Мартинес и длиннющий, агрессивный, быстрый Уильямс. Поэтому не удивительно, что вплоть до 10-го раунда противники подстраивались друг к другу.

Уильямс агрессивно начал поединок, но никак не мог выйти на дистанцию атаки сильной рукой и раз за разом проваливался с джебом, чем Мартинес успешно пользовался первые три раунда, наказывая и уходя. В четвёртой трёхминутке Пол перестал спешить, стал входить более фронтально и начинать, а иногда и контрить, сразу сильной рукой. Это принесло ему успехи в атаке, но и пропускать он стал больше. Раунд хоть и переломный тактически, но всё равно отдал его Серхио. В дальнейшем, подключив к работе джеб, Уильямс в одну калитку взял следующие три раунда. Мартинес потерялся и действовал на автомате. Наконец в восьмом раунде уже аргентинец начал работать агрессивно, практически исключив среднюю дистанцию, сразу входя с силовым, где тут же либо прилипал, либо выходил. Это стало для Уильямса неожиданностью и раунд хоть и близко, но ушел Мартинесу. В 9-ом раунде Пол включает ноги и делает его лучшим в бою, выигрывая в одну калитку. Но уже в следующем раунде Серхио подстраивается и вчистую выигрывает трёхминутку. 11-ый и 12-ый прошли с переменным успехом, бойцы пристроились и бой пошел на эпизоды. 11-ый отдал Мартинесу за более тяжелые и чистые удары, а в 12-ом Уильямс переработал, хотя лучшие удары были у аргентинца.

В общем по итогу имеем два очень близких раунда, два конкурентных и по четыре выигранных в одну калитку. Поэтому любой близкий результат или ничья могут иметь место.

IronMax

Уильямс: 4, 5, 6, 7, 9, 11 (114)
Мартинес: 1, 2, 3, 8, 10, 12 (114)

Мартинес был ближе к победе. В некоторых проигранных раундах он мог бы быть и посфокусированнее в защите (при том, что в начале и концовке он был очень хорош в этом компоненте) и тогда победа была бы явной. Но из-за этой расхлябанности он пропустил достаточно необязательных ударов. Уильямс, на мой взгляд, наскрёб на ничью, показав хороший темп. Он выбросил больше ударов (979 против 638) и был точнее (300 против 254), но у Мартинеса великолепный процент реализации силовых ударов — 41%!

Jordan

Уильямс: 4, 5, 6, 7, 9, 11, 12 (115)
Мартинес: 1, 2, 3, 8, 10 (113)

ki

Мартинес: 1, 2, 3, 8, 10, 11, 12 (116)
Уильямс: 5, 6, 7, 9 (113)
Равные: 4

Судья Pierre Benoist — стыд и позор тебе.

NoMas

Мартинес: 1, 2, 3, 8, 10, 11, 12 (115)
Уильямс: 4, 5, 6, 7, 9 (113)

119(оху) — 110(еть)! Даже захотелось поближе ознакомиться с работой этого «судьи». Благо, что его потолком является обслуживание боёв за второстепенные титулы. Ещё Ледерман с какого-то перепуга отписал последние два раунда Уильямсу: в 11-м Марти чуть уступил в силовых, но имел троекратное преимущество в джебах + (бонусом) его атаки выглядели опаснее, а в заключительном раунде он не только не уступил в силовых, но и превзошёл соперника в их качестве.

Было интересно наблюдать, как оба попеременно подстраивались друг к другу. Первую задачку подкинул Марти, джеб которого проходил с завидной регулярностью, особенно в корпус. Лишь к средним раундам Уильямсу удалось приноровиться, и он стал успевать отвечать на пропущенные в корпус джебы одиночными боковыми. Теперь подстраиваться нужно было аргентинцу, на что ему также потребовалось какое-то время. Противоядие было найдено к 8-й трёхминутке, когда Марти перешёл с джебов в корпус на одиночные прямые туда же, ныряя под правую американца, в результате чего тот перестал успевать с контратаками или же попросту мазал в тех эпизодах, где в предыдущей паре-тройке раундов он был весьма успешен. В тактическом противостоянии последнее слово осталось за аргентинцем.

Марти показал себя более совершенным бойцом: великолепный футворк (в этом компоненте у него вообще не было конкурентов), лучший тайминг и, как следствие, большая результативность атак.

Данте

Уильямс: 4, 5, 6, 7, 9, 12 (114)
Мартинес: 1, 2, 3, 8, 10, 11 (114)

Первый раунд выдался насыщенным, с обоюдными нокдаунами, но нокдаун, в котором оказался Уильямс, был более опасным + Серхио до этого потрясал Пола, в результате чего записал на свой счет эту трехминутку. На второй раунд Уильямс выходит не полностью отошедшим от концовки первого, чем аргентинец умело и пользуется всю первую половину, подлавливая Пола мощными силовыми ударами. В третьем раунде Уильямс уже более собран, но все-так же ничего не может поделать с правой Мартинеса, раз за разом ловя боковые. Четвертая трехминутка становится удачной для Пола, хоть он и полностью проиграл начало, но после донес немало своих ударов и даже немного потряс Серхио, заставив того полраунда боксировать на автопилоте. Раунды с 5-го по 7-ой довольно уверенно забирает Уильямс, который перестал так явно кидаться и начал лучше готовить атаки. В 8-м раунде Мартинес немного изменил тактику, стал чаще сам начинать атаки и сосредоточился на работе по корпусу. Пол не смог сразу подстроиться и отдал раунд, под конец пропустив еще пару увесистых силовых в голову. В 9-м Уильямс был готов к атакам по корпусу, стал чаще подключать джеб, работать в инфайте и забрал раунд. В начале 10-го раунда Серхио потрясает Пола, дальше все было ровно, но раунд уже за Мартинесом. 11-й и 12-й раунды проходят близко и, в принципе, их можно давать в обе стороны.

У меня вышла ничья: первые десять раундов все понятно, соперники достаточно уверенно брали свои трехминутки, спорными же выдались последние два. В зависимости от того, как их посчитать, может выйти ничья или минимальная победа любого боксера, хотя, конечно, если и отдавать оба раунда кому-то одному, то аргентинцу. Ничья наиболее точно отражает то, что происходило в поединке. Мартинес понравился своими передвижениями и силовыми с обоих рук, а Уильямс впечатлил темпом, чем очень подсадил соперника под конец, где тот боксировал уже на морально-волевых и был измотан. Бой просто великолепный.

Сержант

Уильямс: 4, 5, 6, 7, 9, 12 (114)
Мартинес: 1, 2, 3, 8, 10, 11 (114)

Не так давно Мартинес завершил карьеру, а я уже и забыл, до чего он офигенный боксер.

Уильямс нормально посидел на жопе уже в 1-ом раунде. Досадно, что Мартинес перед этим поймал флэшку, потому как, за исключением этого момента, начало боя полностью было за ним. Пол не мог ничего, жрал жесткие удары, а выводов, как обычно, не делал. К сожалению, Серхио отдал немало сил в начале, из-за чего дальше начал застаиваться и уже в 5-ом раунде ловил ртом воздух. Уильямс пристрелялся, забрал инициативу и избегал ответных ударов. В 8-ом раунде Мартинес «вернулся», открыв второе дыхание и вновь начал наказывать соперника ударами через руку и вразрез. К этому времени удары Пола так же замедлились и потеряли силу, так что дальше боксеры дрались на морально-волевых. В целом Уильямс набирал очки слабыми ударами, беря количеством, а Мартинес изредка всаживал жесткие одиночные и двойки, работая гораздо опаснее и качественнее. Раунды шли с переменным успехом, боксеры проявили огромный характер и выложились по максимуму. Рисунок боя полностью отражает результат: ничья после 6-ти, 8-ми и 12-ти раундов. Счет у меня почти полностью совпал с Ледерманом, за исключением 11-го раунда. Какой-то заряженный на Уильямса идиот умудрился насчитать ему 119… В целом же наиболее адекватной, по моему мнению, была Джули Ледерман.

Интересно, что Уильямс не сделает никаких выводов и в реванше, будет работать все в той же манере робота, который сыпет удары из мешка, и упадет от того же панча, который не раз проходил у Мартинеса в первом бою.

ПОДВЕДЕНИЕ ИТОГОВ

1.1 Официальные оценки

Pierre Benoist: 119-110 Уильямс
Lynne Carter: 115-113 Уильямс
Julie Lederman: 114-114

1.2 Неофициальная оценка

Harold Lederman: 115-113 Уильямс

2.1 Оценки участников

aaa588: 116-113 Уильямс
Dabj: 115-113 Мартинес
IronMax: 114-114
Jordan: 115-113 Уильямс
ki: 116-113 Мартинес
NoMas: 115-113 Мартинес
Данте: 114-114
Сержант: 114-114

2.2 Средняя оценка

114-114

3.1 Пораундовый подсчёт

Раунд 1: Мартинес (7.5/8) — Мартинес в нокдауне / Уильямс в нокдауне
Раунд 2: Мартинес (8/8)
Раунд 3: Мартинес (8/8)
Раунд 4: Уильямс (6.5/8)
Раунд 5: Уильямс (8/8)
Раунд 6: Уильямс (8/8)
Раунд 7: Уильямс (8/8)
Раунд 8: Мартинес (8/8)
Раунд 9: Уильямс (8/8)
Раунд 10: Мартинес (8/8)
Раунд 11: Мартинес (5/8)
Раунд 12: Уильямс (5/8)
Итого: 114-114

Пол Уильямс (автор песен) — Paul Williams (songwriter)

Американский композитор, певец, автор песен и актер

Чтобы узнать о других людях с таким же именем, см. Пол Уильямс .

Пол Гамильтон Уильямс-младший (родился 19 сентября 1940 года) — американский композитор, певец, автор песен и актер. Он известен написанием и соавтором популярных песен, исполненных рядом артистов 1970-х годов, в том числе « Старомодная песня о любви » от Three Dog Night и « Out in the Country », « You and Me » Хелен Редди. Against the World », « Fill Your Heart » Дэвида Боуи и « We’ve Only Begun »и« Rainy Days and Monday » плотников .

Уильямс также известен тем, что написал музыку и тексты для Bugsy Malone (1976) и внес свой вклад в другие фильмы, включая номинированную на « Оскар» песню « Rainbow Connection » из фильма «Маппет» , а также написал текст для первого места в чартах. песня « Evergreen », любовная тема из фильма Барбры Стрейзанд «Звезда родилась» , за которую он получил премию «Грэмми» как « Песня года» и премию « Оскар» за лучшую оригинальную песню . Он написал текст к вступительной теме телешоу «Лодка любви» с музыкой, ранее написанной Чарльзом Фоксом, которую первоначально спел Джек Джонс, а затем Дайон Уорвик .

Уильямс имел множество громких актерских ролей, таких как «Маленький Энос Бурдетт» в боевике « Смоки и бандит» (1977) и злодейский Лебедь в « Призраке рая» Брайана Де Пальмы (1974), который Уильямс также стал одним из набранных баллов, получив номинацию на «Оскар». С 2009 года Уильямс был президентом и председателем американского общества авторов песен ASCAP .

Ранний период жизни

Уильямс родился в Омахе, штат Небраска , в семье Пола Гамильтона Уильямса, инженера-архитектора, и его жены Берты Мэй (урожденной Бернсайд), домохозяйки .

Его отец погиб в автокатастрофе в 1953 году, когда Уильямсу было 13 лет, после чего Уильямс вырос, живя со своей тетей. В результате Уильямс переехал в Лонг-Бич, штат Калифорния , со своей семьей и учился в классической средней школе Вудро Вильсона .

Одним из его братьев был Джон Дж. Уильямс, ученый-ракетоносец НАСА , который участвовал в программах «Меркурий» и «Аполлон» и был награжден медалью НАСА за выдающиеся заслуги , их высшей наградой, в 1969 году. Другим его братом был Наставник Уильямс , автор песен автор хита Доби Грея » Drift Away » 1973 года .

Музыкальная карьера

Уильямс выступает в 1974 году

Уильямс начал свою профессиональную карьеру композитора с Биффом Роузом в Лос-Анджелесе. Двое мужчин впервые встретились во время совместной работы над комедийным телешоу. Вместе они написали песню «Fill Your Heart», которую Роуз записал для своего первого альбома The Thorn in Mrs. Roses Side . Вскоре после этого Tiny Tim покрыл это как B-сторону своего хита » Tiptoe Through the Tulips » (1968). Дэвид Боуи также записал точную версию песни на своем альбоме Hunky Dory (1971). Роуз и Уильямс также написали «I’m Walk Away» (записанный Роуз на его третьем одноименном альбоме). Роуз сыграл важную роль в разрыве Уильямса с A&M Records, в результате чего Уильямс начал работать с автором песен Роджером Николсом . Уильямс и Николс написали несколько успешных поп-хитов 1970-х годов, в том числе несколько хитов для Three Dog Night (вышеупомянутая « Старомодная песня о любви », а также « Семья человека » и « В деревне »). ), Хелен Редди (« Ты и я против всего мира ») и плотников , в первую очередь « Дождливые дни и понедельники », « Я не проживу и дня без тебя » и « Мы только начали », Первоначально песня для телевизионного рекламного ролика Crocker National Bank с участием молодоженов, которая с тех пор стала стандартом кавер-бэнда и обязательным требованием для свадеб по всей Северной Америке.

Раннее сотрудничество с Роджером Николсом, «Someday Man», было покрыто Monkees (группой, для которой он прослушивался, но не был выбран) на сингле 1969 года, и был первым релизом Monkees, не опубликованным Screen Gems .

Постоянным соавтором Уильямса был музыкант Кеннет Ашер . Их песни вместе включали популярный детский фаворит « Rainbow Connection », исполненный Джимом Хенсоном (в роли лягушки Кермита ) в фильме «Маппет» (1979). Они также написали » You And Me Against The World «, которая в 1974 году вошла в десятку лучших хит-парадов Billboard для Хелен Редди .

Уильямс работал над музыкой для ряда фильмов, включая сочинение и пение « Призрака рая» (1974), в котором он также снялся и получил номинацию на «Оскар» за музыку, и « Багси Мэлоун» (1976). Уильямс также написал и спел песню «Куда я иду отсюда», которая была использована в финальных титрах фильма « Тандерболт и Лайтфут» режиссера Майкла Чимино , в котором снимались Клинт Иствуд и Джефф Бриджес . Он написал текст песни Cinderella Liberty «You’re So Nice to Be Around» на музыку Джона Уильямса , и она принесла им номинацию на « Оскар» . Вместе с Ашером и Рупертом Холмсом он написал музыку и тексты для «Звезда родилась» (также 1976) с Барброй Стрейзанд и Крис Кристофферсон . Любовная баллада « Evergreen » (слова Пола Уильямса, мелодия Барбры Стрейзанд) из фильма «Звезда родилась» получила премию Американской киноакадемии за лучшую оригинальную песню и премию «Грэмми» за песню года. Он был номинирован на премию Американской киноакадемии и на несколько премий «Золотой глобус» .

В 1987 году он написал песни в исполнении Дастина Хоффмана и Уоррена Битти для фильма « Иштар» .

Он написал музыку для музыкального спектакля « Счастливые дни», который дебютировал в 2007 году, а также сыграл эпизодическую роль в анимационной версии своего пения «Дыши в лучах солнца» в популярном мультсериале «Лаборатория Декстера» . Он написал и спел «Что бы они сказали», заглавную песню из телевизионного фильма «Мальчик в пластиковом пузыре» (1976), в котором Джон Траволта снимался вместе с Дайаной Хайленд .

Совсем недавно Уильямс написал музыку и текст песни «Silence is Our Song» для альбома Ричарда Барона Glow 2010 года и сотрудничал с Scissor Sisters над их вторым альбомом Ta-Dah .

В марте 2012 года было объявлено, что Уильямс «написал пару мелодий» для Random Access Memories , альбома французского электронного дуэта Daft Punk . Он был соавтором и спел вокал на «Touch» и был соавтором «Beyond». Уильямс и Нил Роджерс были единственными признанными артистами, которые выступали от имени Daft Punk на церемонии вручения премии Грэмми 2014 года после получения награды « Альбом года » в категории « Воспоминания с произвольным доступом» . Уильямс рассказал анекдот о своей работе с Daft Punk: «Когда я пил, я представлял себе вещи, которых не было, и меня пугало. Потом я протрезвел, позвонили два робота и попросили меня записать альбом. » Он также передал аудитории «послание от роботов»: «Каким элегантным и классным ни был Грэмми, это тот момент, когда мы увидели эти чудесные браки, а« Same Love »- это фантастика. Это вершина справедливости и справедливости. любовь и сила любви ко всем людям в любое время в любой комбинации. Капитан Кирк использует Энтерпрайз . Они плывут на корабле под названием «Щедрость». Они щедры духом … Это труд любви, и мы все так благодарны . »

Уильямс является членом Зала славы авторов песен , и его песни исполнялись исполнителями как поп-музыки, так и кантри . В апреле 2009 года Уильямс был избран президентом и председателем Американского общества композиторов, авторов и издателей (ASCAP).

В сентябре 2015 года Уильямс вместе с бас-гитаристом Касимом Султоном возглавил глобальное виртуальное сотрудничество в области написания песен на Hookist.com. Миссия заключалась в том, чтобы написать первый в истории гимн из краудсорсинга, который будет исполнен на концерте и митинге FacingAdicing.org на Национальной аллее 4 октября 2015 года под хэдлайнером, среди которых Стивен Тайлер , Шерил Кроу и Джо Уолш . Тема песни — «Празднуйте выздоровление», и цель состояла в том, чтобы уменьшить стигму, связанную с зависимостью. Уильямс, Султон и доктор Мехмет Оз открыли шоу и возглавили 10 000 человек, спевших песню «Голос перемен» у подножия памятника Вашингтону . Султон также спел песню на шоу Доктора Оз, которая быстро стала вирусной.

Кино- и телевизионная карьера

Хотя Пол Уильямс в основном известен своей музыкой, он также снимался в фильмах и во многих телевизионных гостевых роликах, таких как фаустовский продюсер Свон в фильме Брайана ДеПальмы « Призрак рая» (1974) — рок-н-ролльной адаптации «Призрака оперы». , « Фауст» и «Изображение Дориана Грея» , песни для которого также написал Уильямс, а также в роли гениального орангутана Вирджила в « Битве за планету обезьян» (1973).

9 февраля 1973 года Уильямс пошутил на шоу «Сегодня вечером с участием Джонни Карсона», в котором он спел песню в полном гриме в роли Вирджила. Он также сыграл Мигелито Лавлесс-младшего в фильме « The Wild Wild West Revisited» (1979), воссоединившемся фильме с участием оригинального состава телесериала «Дикий дикий запад» , и сыграл самого себя, исполнив песню дочери Феликса Унгера Эдне на телевидении. сериал «Странная пара» в 1974 году. Дебютировал в кино в роли Гюнтера Фрая в сатире «Любимый» (1965).

После появления на Маппет-шоу в 1976 году Уильямс тесно сотрудничал с Henson Productions Джима Хенсона над Маппет-фильмом , особенно над саундтреком, и даже сыграл в фильме эпизодическую роль пианиста в ночном клубе (у которого была табличка на пианино с надписью «Не стреляйте в пианиста»), где лягушка Кермит встречает медведя Фоззи . Он также был автором текстов для Рождественского оркестра Эммета Оттера .

Уильямс был нанят телепродюсерами Полом Юнгером Виттом и Тони Томасом для написания заглавных треков для двух своих комедий на канале ABC, It Takes Two (1982–1983), в которых он также спел с Кристал Гейл и Кондо (1983), в тему которого Уильямса исполнил Дрейк Фрай. Уильямс также написал и исполнил тему на Маклин Стивенсон ситкома The Маклин Стивенсон Show в 1976 году.

Уильямс также сочинил и спел «Flying Dreams» для анимационного фильма The Secret of NIMH .

Уильямс появился во многих второстепенных ролях. Он обеспечил голос из Пингвин в Batman: The Animated Series . Он появился в эпизоде Walker, Texas Ranger в качестве радио-ди-джея, освещающего современных Бонни и Клайд . Он появился в 2008 году в эпизоде ​​детского шоу Nickelodeon « Йо Габба Габба!». под названием «Погода», где он исполнил «Радужную связь». Он также появился в студии Декстера Cartoon Network , где сыграл профессора Уильямса в эпизоде, озаглавленном «Просто старомодная лабораторная песня».

Он сделал многочисленные телевизионные выступления в 1970 — х и 1980 — х годов, в том числе на The Odd Couple , Hawaii Five-O , Match Game ’79 , Hollywood Squares , The Love Boat , Остров Фантазий , Харди Бойз , The Fall Guy , Флип Уилсон Special , Дай мне перерыв и шоу гонга . Он также снялся в качестве приглашенной звезды в эпизоде ​​« Жертвоприношения » Вавилона 5 (сезон 2, эпизод 12) в роли Така, помощника Коррелилмурзона, посла пришельцев, чей вид завершает договоры и соглашения, занимаясь сексом с другими подписавшимися.

По тонкой иронии, Уильямс также появился в эпизоде ​​« Виртуоз » из сериала « Звездный путь: Вояджер » как лидер планеты, которая никогда раньше не слышала музыки. Уильямс появился в эпизоде Picket Fences как брат только что умершей Джинни Уидон ( Зельда Рубинштейн ). Восхваляя Джинни, он поет небольшую часть «Rainbow Connection». Он сыграл Фердинанда Быка в одноименной музыкальной получасовой телепрограмме, написанной братьями Шерман .

В октябре 1980 года Уильямс был ведущим специального выпуска к 25-летию Клуба Микки Мауса на NBC-TV. Он заявил, что пробовал участвовать в шоу в начале 1955 года, но ему отказали. Он был частым гостем и исполнителем на « Вечернем шоу» с Джонни Карсоном в главной роли . Он также появляется как человек, который звонит по телефону в начале музыкального видео на песню Хэнка Уильямса-младшего « All My Rowdy Friends Are Coming Over Tonight ». В 2014 году он появился в Сообществе как незаконный продавец учебников, который отказывается покупать партию опечатанных учебников химии. Уильямс появился в фильме 2017 года Baby Driver в роли Мясника, торговца оружием.

Он изобразил персонажа Маленького Эноса Бурдетта в « Смоки и бандит» (1977), « Смоки и бандит» 2 (1980) и « Смоки и бандит, часть 3» (1983). Он неоднократно играл роль бывшего юриста и источника информации во 2 сезоне 2018 года и 3 сезоне 2019 года Голиафа .

Личная жизнь

Уильямс был женат трижды. У него двое детей, Сара и Коул Уильямс (1981 г.р.) от первого брака (1971 г.) с Кейт Клинтон. В 1993 году он женился на Хильде Кинан Винн, дочери актера Кинан Винн . Сейчас он женат на писательнице Мариане Уильямс.

Опытный парашютист, Уильямс совершил более 100 прыжков в 1970-х годах.

В сентябре 2011 года на Международном кинофестивале в Торонто состоялась премьера документального фильма режиссера Стивена Кесслера « Пол Уильямс« Все еще жив »» .

Уильямс боролся со злоупотреблением алкоголем и психоактивными веществами в 1970-х и 1980-х годах. Трезвый с 1990 года, Уильямс активно занимается лечением от зависимостей и стал сертифицированным консультантом по реабилитации от наркозависимости в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе. В 2014 году он стал соавтором « Благодарности и доверия: выздоровление не только для наркоманов» с Трейси Джексон.

25 июня 2019 года журнал New York Times перечислил Уильямса среди сотен художников, чей материал, как сообщается, был уничтожен во время пожара в Университете 2008 года .

Написание песен

Известные песни

ТВ-темы (автор текста)

Известные записи

Очки

Фильмы

Театр

  • Багси Мэлоун (1997)
  • Счастливые дни (2007)
  • Рождественский оркестр Эммета Оттера (2008)

Кино песни

Дискография

Альбомы

Саундтреки

Сборники

Год Заголовок Этикетка Диаграмма Заметки
1974 г. Лучшее из Пола Уильямса ЯВЛЯЮСЬ
1977 г. Классика ЯВЛЯЮСЬ 155
1988 г. Пол Уильямс Пиквик
2004 г. Evergreens: лучшее за годы A&M Hip-O Select

Фильмография

Фильм

Телевидение

Рекомендации

Библиография

  • Скиннер, Кертис (2001), Contemporary Authors Online , Детройт: Гейл, ISBN   978-0-7876-3995-2
  • Уильямс, Пол; Джексон, Трейси (2015), Благодарность и доверие: шесть утверждений, которые изменят вашу жизнь , Плюм, ISBN   978-0147517968
  • ASCAP (1980) Биографический словарь ASCAP, 4-е изд., Стр. 545 ISBN   0-8352-1283-1 .
  • Колин Ларкин (редактор) (1992) Энциклопедия популярной музыки Гиннеса, 1-е изд., Стр. 2698 , ISBN   1-882267-04-4 .

Внешние ссылки

Paul Williams Пол Уильямс — музыкант: краткая биография, официальный сайт, синглы, альбомы, премии, дискография

Paul Williams — краткая биография, дискография, лучшие достижения и популярные награды, видеоклипы, фото, жанры музыки, актуальные, интересные новости личной жизни и карьеры

Страна:

США

Жанры:

Фолк

Дата рождения:

19 сентября 1940 г.

Место рождения:

Омаха, Небраска, США

Официальный сайт:

http://paulwilliamsofficial.com/

Краткая биография

Композитор

Другие музыканты в жанре Фолк

Забавное видео

Этот малыш еще ходит в садик, но играет в баскетбол лучше многих взрослых!

Нужны деньги до зарплаты?

более 30 сервисов

Кредиты онлайн на карту за 15 минут

до 180 дней

макс срок

до 20 000 грн.

макс сумма

Пол Уильямс | Зал славы авторов песен

Пол Уильямс — автор песен, получивший премию «Оскар», «Грэмми» и «Золотой глобус». Он является лауреатом президентской премии Национального музыкального издательства и является президентом и председателем правления ASCAP (Американского общества композиторов, авторов и издателей).

На вопрос, какая песня ему больше всего нравится, Пол быстро отвечает: «Это просто! Это« The Rainbow Connection ». Приятно слышать мои слова в интерпретации таких неподражаемых талантов, как Вилли Нельсон, Дикси Чикс, Сара Маклахлан, Джуди Коллинз, Джейсон Мраз и Лягушка Кермит! » «The Rainbow Connection» из детского классического фильма «Маппет-фильм» — одна из двух песен Пола Уильямса, которые входят в список лучших песен всех времен Американского института киноискусства; вторая, «Evergreen», — из отмеченной наградами Стрейзанд / Кристоферсон римейк фильма «Звезда родилась».Дополнительные музыкальные композиции включают культовые фавориты «Призрак рая» и «Иштар», а также «Рождественский гимн Маппетов», «Багси Мэлоун» и «Рождество Jugband Эммета Оттера», последний из которых теперь адаптирован для сцены. Его недавняя работа оставалась удивительно разнообразной: от создания и написания песен и сюжетов для диснеевского фильма «Рождество кукол: Письма Санте», до сочинений вместе с «Сестры-ножницы» и до сочинения музыки и текстов для сенсационного театра Гарри Маршалла «Счастливые дни».

Хотя большинство людей знали остроумного мистера Уильямса как одного из постоянных фаворитов Джонни Карсона в «Вечернем шоу» или как актера в десятках фильмов, телевизионных комедий и драм, его музыкальное наследие продолжает вдохновлять. «We’ve Only Begun», «Дождливые дни и понедельники», «Ты и я против мира», «Старомодная песня о любви» и «Let Me Be The One» остаются классикой поп-музыки и исполняются Полом в площадки от Нью-Йорка до Филиппин.

Известный публикой за его работу в качестве автора песен, исполнителя, актера и гуманитарного деятеля, Пол предсказывает, что его запомнят за роль Маленького Эноса в трилогии «Смоки и бандит» и за его тексты на тему «Лодка любви», хотя это так и есть лирика Багси Мэлоуна, переработанная для недавнего рекламного ролика Coke, удачно резюмирует его философию: «Вы даете немного любви, и все это возвращается к вам; Тебя будут помнить за то, что ты говоришь и делаешь ».Как преданный муж писательницы Марианы Уильямс и гордый отец, Пол считает своего сына Коула и дочь Сару своей лучшей работой.

Гигант: Пол Уильямс все еще делает ход

Джеймс Форрест (слева) и Пол Уильямс в окружении сообщества, которое они создают в боксерском зале Team Punish4rs в Северной Огасте, Южная Каролина. Предоставлено: Джеймс Форрест.

Когда плохая Луна в твоем сердце поет

И ваши заводные шестерни начинают шлифовать

Ваши зубы чувствуют вашу улыбку

Чем лучше, счастливее

Лучше, счастливее

— Гигант, Мэтью Гуд Бэнд

Он был на арене MGM Grand Garden в ту сентябрьскую ночь 2012 года, чтобы посмотреть, как Саул Альварес сражается с Хосесито Лопесом.Лопес, избитый до сдачи в пяти раундах, добился такого же успеха, как и боец, гоняющийся за зарплатой за пределами своего фрейма и таланта, не лучше, чем полагается заменяющему сопернику. Человек, которого он заменил, Пол Уильямс, он был там, помнишь? Эта яркая улыбка, не подходящая для бойца по прозвищу «Каратель», который наносил удары противникам, допрашивал их в коже на пути к рекорду 41: 2, с 27 нокаутами — как здорово было увидеть это снова.

Эта улыбка определенным образом определяла Уильямса, проявление его жизнерадостного южного обаяния.Он везде носил его с собой. Теперь он привез и свою инвалидную коляску. Инвалидная коляска также определяла его? Когда-то он был борцом. Но, увидев его в ту ночь, его ноги практически не реагируют на движения, о чем вы подумали в первую очередь?

***

Математика ужасная. Запущенный с мотоцикла, движущегося со скоростью 75 миль в час, человек может преодолеть 60 футов — три боксерских ринга — в воздухе, прежде чем вернуться на Землю. От отказов. Даже эта бойня уступает место трению, заканчивается тишиной, тишиной.В этой тишине и тишине, уткнувшись головой в дыру в земле, Уильямс понял, что он все еще жив.

***

Было утро 27 мая 2012 года. Уильямс был в Атланте на свадьбе своего брата Леона. Направляясь на восток по Саут-Мариетта-Бульвар, он почувствовал, как машина справа от него приближается. Уильямс свернул с полосы движения, прочь от этой угрозы, на встречное движение. Число участников лобового столкновения между человеком на мотоцикле и автомобилем не просто ужасно, но и смертельно опасно, поэтому Уильямс повернул к насыпи на обочине дороги и покорился неизвестности.Это был правильный выбор, но он оставил Уильямса парализованным ниже пояса

***

«Благословенный».

Спросите Пола Уильямса о том, как он сейчас поживает, как поживает его семья, и вот что он вам скажет. Послушайте его достаточно долго, и вы поймете, что он имеет в виду именно это. В отношении Уильямса есть невозможный оптимизм, сложность его понимания усугубляется его склонностью говорить вокруг себя, предпочитая вместо этого сосредоточиться на других людях или будущем. Но тогда эта тенденция также может быть поучительной.

Уильямс вспоминает строчку из «Конечной зоны» Дона Делилло: «Слова перемещают тело в нужное положение. Со временем сама позиция диктует события ». Люди преуменьшают свои проблемы по многим причинам: например, чтобы убедить себя, что эти проблемы меньше, чем они есть на самом деле; или удерживать других от предложения поддержки; иногда они делают это, чтобы скрыть уязвимость. Уильямс не делает ничего из этого. Он говорит себя в нужную позицию, используя свои слова, чтобы установить стандарт, которого должны достичь его действия, не преуменьшая свои проблемы, но и не преувеличивая их.В этой позиции, с этой точки зрения, Уильямс может действовать.

Эту интерпретацию подтверждает Джордж Петерсон: «Мистер Петерсон », как Вильямс обращается к нему по сей день. Петерсон знал Уильямса с тех пор, как боец ​​забрел в спортзал Финального раунда в Эйкене, Южная Каролина, в пятнадцать лет; он единственный тренер, которого Уильямс получил с тех пор, а также наставник и менеджер, которые могут иметь слишком немногие бойцы.

«Вы никогда не услышите от него печальное слово, — говорит Петерсон. — Знаете, даже на следующий день после аварии он не позволял этому беспокоить его.Я посетил его во второй половине дня после аварии, и, конечно же, он был парализован ниже пояса, и он даже не осознал этого ». Даже Петерсон был поражен поведением Уильямса. «И он был готов к работе, он думал, что всего три или четыре дня отдыха, и он будет готов вернуться в спортзал». Этот прогноз попахивает отрицанием, по крайней мере, из уст большинства людей. Это похоже на галлюцинаторный эффект от обезболивающих. Но слова Уильямса привели его тело в нужное положение.

Петерсон говорит, что Уильямс верил в то, что все должно происходить, что ему всегда приходилось «бороться», что, независимо от проблемы, Уильямс верил, что он победит.«У него была такая поговорка, когда он сталкивался с проблемой, — вспоминает Петерсон, — что это всегда« мелочь для гиганта ». Если вам нужна одна из его лучших цитат, это будет то, что нужно. Вот как он смотрел на это: «Эй, я не могу двигать ногами сейчас, и мое тело не работает», но я преодолею это через несколько дней ».

***

Однако нужно было подумать не только о физическом восстановлении Уильямса. Он не собирался возвращаться в спортзал через несколько дней, не собирался драться с Альваресом и не собирался собирать все эти миллионы.А потом приходилось бороться с личными моментами. Окно может стать зеркалом в темноте — наверняка впереди были ночи, когда Уильямс пытался заглянуть в будущее, на то, что он мог бы сделать, и столкнуться с образом человека, чье будущее, чья личность, само присутствие которого, был скомпрометирован, был ограничен. Как могли эти отражения, такие как синяк на позвоночнике, не иметь реальных последствий?

Джонатан Локвуд, врач-ординатор отделения семейной и общественной медицины Университета Торонто, объясняет, что реакция на изнурительную травму часто бывает «что-то вроде горя и этапов расплаты, т.е.е., отрицание, гнев, торг, грусть и так далее, а также колебания между этими фазами ». Серьезная депрессия и суицидальные мысли также не редкость, поскольку безнадежность и изоляция, часто являющиеся признаками несчастного случая со значительной инвалидностью, «сильно коррелируют с суицидальными мыслями». Более того, есть данные, свидетельствующие о том, что эти эффекты усиливаются у профессиональных спортсменов, людей, которые зарабатывают на жизнь своим телом и благодаря своему телосложению занимают высокое, исключительное место в обществе.Неудивительно, что они тоже могут потерять идентичность.

Уильямс не был застрахован от этих эффектов. Его уязвимость здесь подтверждает его оптимизм: человека, который отрицал их, было бы трудно воспринимать всерьез. Говоря о своей травме, Уильямс сказал: «Это и хорошо, и плохо. Хорошо то, что я все еще здесь, я вижу свою семью ». Он говорит, что даже ценит безболезненность, которую испытывает его нижняя часть тела. «Плохо то, что ты испортил свою одежду или что-то вроде того, ты плохо себя чувствуешь, будто ты не такой, как когда ты шел, ты делал ходы, и типа, теперь все замедляется в финансовом отношении, потому что ты не прыгаешь. на ринге зарабатывая большие деньги.В этом есть некоторая печаль — пусть скоротечная и эпизодическая — по поводу утраты идентичности, возможно, некоторая печаль по поводу финансового будущего, оборванного травмой.

Однако эти чувства не погасили его решимости, за что Уильямс благодарит боксеров. «В моей ситуации, когда я получил травму и все такое, бокс научил меня просто справляться с этим. Когда я проиграл первый раз, я понял, что дела обстоят так, не о чем плакать. Давай начнем сначала и посмотрим, как все пойдет «. Если там есть заблуждение или отрицание, это умело скрывается.Уильямс не говорит, что ситуация улучшится, он смотрит на возможность, на возможность — а не на пустое обещание — улучшения.

***

Видел ли Петерсон повод для беспокойства в поведении Уильямса после аварии? Это вопрос, которым он хочет развлечься, но только после того, как проверит человека, задающего его, проследив шаги, знакомых, которые привели двух незнакомцев к вечернему разговору о ком-то столь важном для него. Ясно, что Петерсон по-прежнему глубоко заботится о Уильямсе.На самом деле именно Петерсон помог обеспечить финансовое будущее Уильямса много лет назад. Сам Петерсон, как владелец нескольких объектов недвижимости, консультировал Уильямса по ряду предприятий, связанных с недвижимостью, которые, как смеется Петерсон, «очень хорошо связаны с Полом« Хозяином »Уильямсом».

Что касается образа мыслей Уильямса после аварии: «Сейчас он только подходит к тому моменту, когда он начинает с этим справляться», — сказал Петерсон. «Я говорю вот что: у него были некоторые возможности, некоторые возможности реабилитации, чтобы заставить эту штуку работать [снова улучшить его перспективы ходьбы], но он привык делать то, что делал, и просто не выбирал те реабилитационные центры возможности, понимаете? »

«Мы связались с одними из лучших хирургов, и, конечно же, после операции врачи были довольны ее результатом.Нам сказали, что его состояние было таким, что через год или около того он сможет возобновить свою обычную деятельность. Его спинной мозг был ушиблен [вместо того, чтобы быть разорванным], и ему потребовалось год, полтора, чтобы полностью зажить ».

Для этого потребовалась приверженность к реабилитации, которая так и не материализовалась. Петерсон берет на себя некоторую ответственность за неудачные попытки Уильямса с реабилитацией, так же как он принимает некоторую ответственность за несчастный случай с Уильямсом, поскольку он позволил бойцу покинуть лагерь, чтобы присутствовать на свадьбе Леона.Возможно, ответственность — неправильное слово, вина — тоже, но какие бы чувства ни были приглушены его словами, когда он говорит об этих событиях, в обоих случаях влияет его чувство свободы воли.

В глазах Петерсона Уильямс не был «целеустремленным человеком». Сам Уильямс намекает на свою мотивационную составляющую, говоря о том, как он подошел к своему ремеслу. «Некоторые парни, такие как Мэйвезер, строго боксируют, остаются в спортзале. Я этого не делал. После того, как я дрался, я бы сказал: «Отпусти меня, получу свой отпуск». Не путайте сейчас, я уважал свое ремесло, когда я туда попал, но после работы, как, каждый день, каждый день, каждый день , после того, как я поссорился, я собирался повеселиться, расслабиться со своими домашними мальчиками.Уильямс собирался истязать себя на тренировках, о чем свидетельствует любой поиск его тренировок на YouTube, но Петерсону пришлось «поставить все на свои места». «Когда я поеду на тренировочные сборы, — сказал Уильямс Джейсону Лангендорфу для VICE, — в тот день, когда я сяду в машину с мистером Петерсоном, тогда и начнется мой тренировочный сбор».

Роль Петерсона изменилась после несчастного случая с Уильямом. «На какое-то время мы расстались, — говорит он. «Когда я говорю« разлучен », я имею в виду, что меня там не было, потому что он был в больнице пару месяцев, а мы просто разошлись.Петерсон считает, что именно в этот период Уильямс «почувствовал себя там по-настоящему комфортно, по-настоящему комфортно ничего не делать, и поэтому мы не попали в этот реабилитационный центр». Не упускайте из виду использование Петерсоном слова «мы» в этом предложении, это показывает, насколько тесна связь между двумя мужчинами. Тем временем Уильямс был только счастлив сбежать из пастушьего центра Атланты, где он должен был пройти курс реабилитации. Как только Уильямс научился переносить свое тело с кровати на стул, он попрощался с реабилитационным центром. На это у него ушла неделя.

***

Это был загадочный ход, особенно для человека, который, несмотря на то, что он был в инвалидном кресле, намеревался снова драться. Но какая бы мотивация ни была у Уильямса для того, чтобы снова ходить, он знал, что его время на ринге подходит к концу. Рев толпы, деньги, азарт соревнований — Уильямс уже подумывал оставить все это позади.

«После битвы с [Нобухиро] Исидой я был готов уйти в отставку». Это было в феврале 2012 года, за несколько месяцев до подписания боя с Альваресом.«Бокс был другим. Типа, я всегда пытался драться с Мэйвезером или Пакьяо, знаете, с кем-нибудь в этом роде, и мне казалось, что эти дни никогда не наступят. Так что я подумал: «Почему бы тебе просто не принять этот последний бой здесь и не выйти на ура?»

Странно слышать такое разочарование от бойца, подписавшего контракт с Элом Хаймоном. Бойцы Хэймона, по крайней мере, когда он только начинал проникать в бокс, были заведомо мягкими, с ненормально хорошей компенсацией, и обычно и тем, и другим.Но Уильямс был другим. Он нацелился на вызовы. Он победил синяка с железной челюстью Антонио Маргарито, чтобы выиграть титул WBO в полусреднем весе, дважды дрался с Серхио Мартинесом (проиграв матч-реванш потрясающим нокаутом) и должен был сразиться с чемпионом в среднем весе Келли Павлик, прежде чем стафилококковая инфекция в руке Павлика убила бой. Многие бойцы говорят о том, что их избегают, это удобный предлог для несоответствий в доении. Но Уильямса, левша ростом шесть футов два дюйма, действительно избегали, поэтому он прошел трудный путь к чемпионству в полусреднем весе, почему его противником в камбэке после поражения от Мартинеса был стилистический кошмар, Эрисланди Лара, и почему он дрался. одновременно в трех дивизиях.

Уже к тридцати годам Уильямс понял, что его рефлексы начинают замедляться, что он получает больше ударов — что-то, что конкурент в нем не мог не интерпретировать как приглашение к «воздушному бою». Сложнее становилось и прохождение трех дивизий. «Я сражаюсь, потому что хочу, чтобы еда была на моем столе, поэтому не имело значения, кто они, кладите их туда», — говорит Уильямс. «Но через некоторое время, кажется, иногда этот вес не снимается, как будто он должен был сниматься. Конечно, ты будешь одеваться так, как будто это получилось легко, как будто это ничего не было, но ты знаешь глубоко внутри, типа, чувак.. . Я мог дойти до сороковых, например, сорока восьми, но этот последний фунт был такой: «Ууу!»

Разочарование по поводу игры и масштаба заставило Уильямса подумать о том, чтобы провести время вдали от бокса. Он был готов к переменам: «Весь мой образ жизни с восьми до тридцати с небольшим лет всегда был боксом, боксом, боксом. Вы знаете, что за человек, я в порядке, мне комфортно, я почти готов заняться чем-то другим ». Он намеревался драться с Альваресом дважды, потому что победа в первом бою принесла ему реванш, прежде чем он смог полностью сосредоточиться на своей недвижимости.Готовность Уильямса уйти из бокса не может объяснить, почему он отказался от реабилитации, но это может объяснить, почему он избежал психологического ущерба, типичного для людей, которые страдают от его травмы. Локвуд объясняет, что такие факторы, как эмоциональная устойчивость человека, его социальная поддержка, его социально-экономический статус, могут влиять на тяжесть психологических последствий его травмы. Уильямс был стойким, одаренным перспективой, поддержанным своей верой, окруженным людьми, которые заботились о нем, и финансово обеспеченным.Принимая во внимание эти факторы, способность Уильямса улыбаться, несмотря на то, что он парализован, кажется почти логичной, но все же достаточно примечательной, чтобы сохранять свое очарование.

«Он особенный парень, он все еще остается», — мягко говорит Петерсон. Он все еще счастлив? «О боже, да». Но чем доволен?

***

«Я благодарю Бога за то, что он дал мне возможность делать эти шаги».

***

Если мы можем судить о человеке по качеству его друзей, Уильямс — это все, чем он кажется.Вы не проведете свою жизнь с наставником, подобным Петерсону, если не заслуживаете его, и у вас также нет друга на всю жизнь, такого как Джеймс Форрест. Форрест познакомился с Уильямсом в боксерском клубе Айкена, когда они были детьми; Форресту было восемь, Уильямсу одиннадцать или двенадцать.

«Мы пришли в один спортзал, жили в одном районе, мы вроде как вместе бегали». Форрест говорит взволнованно, оживленно, он приближается к ключевому моменту в своей истории, и вы начинаете понимать почему задолго до того, как он заканчивает.«Но я выбрал другой жизненный путь, чем Пол, я выбрал улицы. Знаешь, Пол в конечном итоге нашел некоторую часть дисциплины, мужик и пошел делать правильные вещи, и примерно в то время, когда я разбился на улице, чтобы заниматься своей тюрьмой, было время, когда он в конечном итоге стал чемпионом мира ». По его тону очевидно, на каком событии Форрест хочет сосредоточиться, и не потому, что у него есть какое-то желание скрыть свои ошибки, а потому, что он хочет разделить гордость за своего друга. «Я нахожусь там [в тюрьме], и я говорю всем, вы знаете, что это мой партнер, чувак, вы знаете, мы делали это вместе, и мы вместе дрались на любительском уровне и все такое хорошее.”

Освободившись из тюрьмы, Форрест два года не видел Уильямса. Когда они воссоединились, казалось, что они никогда не расставались. Форрест и Уильямс потратили две или три недели на то, чтобы наверстать упущенное, а затем Форрест задал Уильямсу вопрос, который изменил их жизнь. «Пол, ты думаешь, было бы хорошо поработать с этими молодыми людьми, чувак?» Уильямс, который уже работал в сообществе через Фонд Пола Уильямса, ответил словами, которые заставляли тела перемещаться в нужное положение: «Послушайте, Джеймс, это выход, это способ удержаться над водой, это способ чтобы отвлечься от негативных мыслей, и это способ получить благословение от Бога.«И это то, что они делали в течение последних четырех лет.

Уильямс тоже не преувеличивал: их решение открыть боксерский зал Team Punish4ers Boxing Gym в Северной Августе, Южная Каролина и работа с молодежью оказало огромное влияние. Это часть истории, которую Форрест так долго ждал. «Я через многое прошел в своей жизни, преодолевая разные препятствия и работая с разными людьми, через разные вещи, вы знаете, хорошие и плохие. И позвольте мне сказать вам кое-что: я не благодарил Бога больше, чем за последние четыре года, чувак, не за всю свою жизнь, а мне тридцать шесть.Павел, мужик, — он делает паузу, ища слово, когда слов не хватает, — Павел огромен, мужик.

***

Здесь циник в вас может насмехаться: «Конечно, Форрест благодарен, Уильямс подставил его — эта дружба, наконец, окупилась». Циник в тебе неправ. Потому что, когда Форрест говорит о работе, которую он выполняет с Уильямсом, понимаешь, что он не искал бесплатного проезда; он искал призвание, возможность учиться, служить своему сообществу.

Это означало начать практически с нуля.«Прежде чем он [Уильямс] научил меня тренироваться на профессиональном уровне, он тренировал меня и детей одновременно, — говорит Форрест, — типа, он делал свою работу, так что теперь он может просто сидеть сложа руки, а я могу это делать. . Теперь я не Пол Уильямс, но я делаю все, что в моих силах, то, что он мне показал ».

Так что же ему показал Уильямс? «То, как я их тренирую, — это то, как меня тренировали, и то, как я сражаюсь. Тот же распорядок, которым я занимался каждый день, когда был на улице, сейчас действует точно так же, — говорит Уильямс.«Я не собираюсь учить любительским вещам, а потом, когда они станут профессиональными, мне придется все это разрушить, чтобы научить их драться как профессионал. Когда я их получаю, я не кладу их туда с детьми, которые они стареют, я кладу их туда, где они старше их, старше их. Трудно идти или идти домой, а они идут тяжело, потому что я так учу «.

Тренировки предоставили Уильямсу возможность соревнования, который смакует вызовы. Это, конечно, тренировка бойца, не выходя из инвалидной коляски; Расположение бедра, кисти и стопы, разгибание удара, перенос веса — такие тонкие, важные калибровки лучше всего производить вручную.Для человека в инвалидном кресле нет возможности поскользнуться и выйти из угла между раундами. Но Уильямс верит и ожидает, что Форрест применит свои наблюдения. Оба ожидают результатов, путешествуя со своими бойцами на турниры по всей стране.

«Наша система, — говорит Форрест, — одна из лучших в истории. Когда у вас есть тот, который заставляет вас чувствовать, что вы больше, чем вы есть, — вы попали в нужное место ». Он верит в это, потому что это преображает, давая инструкции, которые могли бы превратить ребенка с улицы в чемпиона или просто вселить в него уверенность, чтобы он мог ходить по той же улице с поднятой головой.

Это тоже меняет тренеров. Работа с бойцами сделала Уильямса целеустремленным человеком. Он берет на себя ответственность, которую когда-то оставил человеку, который руководил им все эти годы. Возможно, это изменение было вызвано его потребностью максимизировать производительность других. То, что это вообще произошло, является еще одним свидетельством постоянного присутствия Петерсона, наставника, который все еще живет всего в двадцати минутах ходьбы, который останавливается в спортзале, чтобы посмотреть, как работают Форрест и Уильямс, и считает, что «они делают отличную работу. с этим.Когда Уильямс говорит о важности «быть правдивым и честным» в безжалостном бизнесе, возникает ощущение, что Петерсон тоже приложил руку к этому.

Зачем брать на себя эти новые обязанности, всю эту работу, когда жизнь досуга дается ему всякий раз, когда он этого хочет? Уильямс хочет сделать для бойцов то, что Петерсон сделал для него: изменить их жизни, сделать их знаменитостями (хотя Уильямс отказывается считать себя таковыми), даже сделать их чемпионами мира. Он понимает, что повторить успех его кольца маловероятно, но успех — это контекстуальный термин, особенно при работе с молодыми людьми.Таким образом, Уильямс не видит причин, по которым каждый, кто посвятил себя работе, не может добиться определенного успеха. «Многие из них не станут чемпионами. Но я могу заставить их делать что-нибудь вроде, чтобы они не сходили с ума. Я хочу, чтобы они радовались жизни. Мол, они могут быть чемпионом, а могут и нет, но они будут конкурентами, которых не выгонят ». Если вы думаете, что он имеет в виду только то, что происходит между веревками, вы неправильно понимаете движущую силу Team Punish4rs Boxing Gym.

***

Эта улыбка? Это правда.Петерсон прав — Пол Уильямс счастлив. «Я знаю, что в моей ситуации может быть нелегко, — говорит Уильямс, — поверьте мне, это сложно, как будто каждый день сумасшедший, но я просто справляюсь с этим». Он справляется с этим, потому что живет жизнью благодарности и целеустремленности. «Я благодарю Бога за то, что я могу дышать, что я вижу восходящее солнце, я благодарю Бога за то, что я сделал, за моих детей, вы знаете, они продолжают и хвастаются тем, что я сделал, но сейчас. . . Я должен строить ». Это Уильямс, сосредоточенный на том, что нужно делать и что он может сделать.

«Я никогда не слышал, как он хандрит, я никогда не слышал, как он плачет», — говорит Форрест. «Знаешь, я спросил его, я сказал:« Эй, братан, ты плачешь? »Он сказал. ‘Почему? Бог мог сделать со мной что-нибудь похуже. Бог мог забрать меня ». Вы знаете, мы смеемся, мы смеемся, мы хлопаем друг другу в ладоши, нажимаем на газ в машине и переходим в следующее состояние».

И мимо того, какие мелочи поджидают гиганта.

***

Убит в Бразилии?: Таинственная смерть Артуро «Гром» Гатти, с картины Джимми Тобина

Пол Уильямс получит премию Джонни Мерсера в Зале славы авторов песен

Пол Уильямс — певец, актер, автор хитов от «We’ve Only Begun» до «Rainbow Connection» и, что немаловажно, президент ASCAP — в 2020 году станет лауреатом премии Джонни Мерсера на 51-м ежегодном конкурсе авторов песен. Введение в Зал славы и праздничный ужин, который состоится 11 июня в отеле Marriott Marquis в Нью-Йорке.

Премия Джонни Мерсера является высшей наградой, присуждаемой Холлом, «исключительно зарезервированной для авторов песен или команды авторов песен, которые уже были приняты на работу в предыдущем году, и чей объем работы настолько высокого качества и воздействия, что поддерживает золотой стандарт, установленный легендарным Джонни Мерсером ».

Уильямс, чьи песни были записаны разными артистами, от Элвиса Пресли и Фрэнка Синатры до Дэвида Боуи, Барбры Стрейзанд, Эллы Фицджеральд и, конечно же, Кермита Лягушки, был занесен в Зал славы авторов песен в 2001 году.Его карьера звукозаписи обрела второе дыхание в 2014 году, когда он выиграл свою третью премию Грэмми за свою работу в качестве ведущего исполнителя над альбомом Daft Punk «Random Access Memories», который стал лучшим альбомом того года.

«Это так здорово», — сказал Уильямс Variety о награде. «Есть несколько авторов текстов, которые просто превосходят черту своей элегантности и опыта, и вершины — Лоренц Харт, Джонни Берк и, конечно же, Джонни Мерсер». Он вкратце цитирует строчку из классического произведения Мерсера и Генри Манчини «Лунная река»: «Мой друг Гекльберри»: Кто это сказал ?!

Он продолжает высказывание многих лауреатов на SHOF: «Огромная часть этой награды — это тот факт, что ее вручают коллеги, люди, которых я так люблю.Это как если бы твоя семья сказала: «Мы гордимся тобой». Когда я впервые присоединился к ASCAP в 1972 году, мне не пришлось отказываться от своей «фан-карты», и именно так я себя чувствую. на церемонии каждый год я бегаю по комнате, делая селфи с людьми, потому что просто находиться с ними в одной комнате — это так здорово ».

Он также дал высокую оценку своим сотрудникам Роджеру Николсу и Кенни Ашеру: «Они сыграли огромную роль в моем успехе», — говорит он, добавляя со смехом, «и если я не упомяну их, Кермит покажет встань и скажи: «Ты смущен!» »

Председатель

SHOF Нил Роджерс сказал: «Пол Уильямс — автор песен.Он один из самых замечательных и ярких творцов нашего времени и человек, который подарил миру столько любви с помощью таких песен, как «Just an Old Fashioned Love Song», «We’ve Only Just Begun» и «Rainbow Connection». мой коллега по работе над альбомом Daft Punk «Воспоминания произвольного доступа», для всех нас в Зале славы авторов песен приятно иметь возможность отплатить за эту любовь престижной премией Джонни Мерсера вместе с его Оскаром, тремя премиями Грэмми, двумя Награды «Золотой глобус» и международная премия Айвора Новелло, а также его заслуженное включение в Зал славы авторов песен.”

«The Rainbow Connection» из детского классического фильма «Маппет-фильм», написанного в соавторстве с Ашером, — одна из двух песен Уильямса, которые вошли в Список лучших песен всех времен Американского института кино; вторая, «Эвергрин», написанная в соавторстве с Барбарой Стрейзанд, из отмеченного наградами ремейка Барбары Стрейзанд / Крис Кристофферсон «Звезда родилась». Дополнительные партитуры включают в себя культовые фавориты «Призрак рая», «Иштар» и «Рождественский гимн Маппетов». В то время как «Багси Мэлоун» и «Рождество Jugband Эммета Оттера» были адаптированы для сцены, марионетки будут наслаждаться праздничным спектаклем в Театре Новой Победы в конце этого года.

Уильямс создал сюжет и написал песни для номинированного на премию «Эмми» от Disney «Рождество кукол: Письма Санте», а также музыку и тексты для театрального шоу Гарри Маршалла «Счастливые дни». Наряду с Daft Punk, его недавняя работа связана с написанием сценария с Густаво Сантаолалла для анимационного фильма «Книга жизни», который получил премию World Soundtrack Award за свою «Песню извинений». Они также работали над сценической музыкальной адаптацией Гильермо дель Торо «Лабиринт Фана».

В качестве президента и председателя правления ASCAP с 2009 года Пол является ведущим представителем создателей музыки в цифровую эпоху.Помимо прав создателей музыки, Пол также увлечен выздоровлением и неустанно работает над дестигматизацией алкоголизма и зависимости. Его карьера, жизнь и работа по выздоровлению были описаны в документальном фильме «Пол Уильямс все еще жив», для которого Пол написал заглавную песню. Трезвый почти 30 лет, его юмористические наблюдения за жизнью, любовью и творчеством, дополненные образованием и знаниями, которые он получил в результате обучения и сертификации UCLA в качестве сертифицированного консультанта по реабилитации от наркозависимости, были представлены в книге, написанной в соавторстве с Трейси Джексон под названием «Благодарность и доверие: шесть утверждений, которые изменят вашу жизнь».”

призывников на мероприятии этого года — Мэрайя Кэри, Eurythmics (Энни Леннокс и Дэйв Стюарт), братья Исли, Стив Миллер, Нептун (Чад Хьюго и Фаррелл Уильямс), Рик Ноуэлс и Уильям «Микки» Стивенсон.

дополнительный экранный ридер

Подробнее о:

Разговор с Полом Уильямсом, часть 1

Это первая часть из двух частей. Прочтите вторую часть здесь.

Пол Уильямс и Роджер Николс

Его первая работа была парашютистом в воздушных цирках.«Это был очень короткий период в моей жизни, — сказал он, — но в нем есть то милое банальное звучание. Вот я, высоко над Альбукерке, на крыле биплана, мчался ».

Он всемирно известный автор песен, который впервые приехал в Голливуд не для того, чтобы писать песни, а для того, чтобы сниматься в кино. «Но я выглядел как ребенок с похмелья, — вспоминает он, — поэтому меня было нелегко бросить».

Не удалось получить ни одной актерской роли Пол Уильямс занялся написанием песен. «У меня не было денег, — сказал он за завтраком в шумной и шумной голливудской столовой, — и я не мог получить никакой работы в качестве актера.Так что я начал писать песни для собственного развлечения. И как только я начал писать, это все, что я сделал. Я постоянно писал. Когда через несколько лет у меня появился офис в A&M, я был там круглосуточно. Я люблю это.»

Признавая интенсивный драйв и присущие Полу таланты как автора текстов, издатель Чак Кэй объединил его с композитором Роджером Николсом, сотрудничество, которое началось медленно, но длилось много лет и выпустило бесчисленное количество хитов, в том числе «We’ve Only Begun» «Старомодная песня о любви» и «Дождливые дни и понедельники.’

Именно у Николса Пол научился основам создания песен: «Около четырех лет Роджер Николс походил на мою музыкальную школу. Он был профессиональным музыкантом, и я узнал много основ о том, как сочинять песню, от Роджера Николса и от Чака Кея ».

За время учебы в колледже, ровно четыре года, команда Уильямса и Николса выпускала песни и никогда не выпускала хитов. И хотя они работали без устали часами, когда день подходил к концу и Николс уходил домой, Пол оставался в офисе и продолжал писать.

Чтобы избавиться от потребности во сне, он, как он помнил, обратился к искусственным средствам. «Думаю, к тому времени я открыл для себя амфетамины. Многие из этих песен были написаны Полом и этими маленькими желтыми таблетками ».

Он больше не принимает никаких наркотиков и не пьет, и эта перемена в его мыслях важнее всего в наши дни.

«Я могу рассказать вам о своей жизни. И сейчас моя жизнь — это выздоровление ». Это выздоровление позволило ему снова войти в контакт со своей песенной душой, и написание песен для него снова стало делом любви, как это было, когда он только начинал.

Он направил часть своей вновь обретенной энергии в песню о процессе выздоровления под названием «The Great Fact», в которой звучит страстный вокал многих великих певцов, в том числе Дайан Шур, Бонни Райт и Майкла Макдональда. К чему относится название? «Великий факт в том, что есть лучший образ жизни». Пол ответил.

Помимо написания песен, Пол ежедневно помогал выздоравливающим наркоманам, недавно закончив курс в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе, чтобы стать лицензированным консультантом по реабилитации от наркозависимости.

Строитель, родившийся в Небраске, Пол с самого начала был настоящим мальчиком-путешественником, путешествующим со своей семьей с младенчества. Они постоянно перемещались по Среднему Западу, а также по Южной Дакоте, Вайомингу и Огайо.

Когда ему было тринадцать, его отец погиб в автокатастрофе, и Пол был отправлен жить к тете в Калифорнию. После окончания школы в 1958 году он переехал в Денвер, где некоторое время работал парашютистом, а затем переехал в Голливуд, чтобы продолжить работу в таких фильмах, как «Любимый» с Родом Стайгером и Джоном Гейлгудом, выпущенный в 1965 году.

Он вырос на музыке Кросби и Синатры, что сделало его идеальным выбором для написания уморительно неумелых песен для Иштар. Но именно зарождение рок-н-ролла по-настоящему разожгло его огонь в пятидесятые, и когда он услышал «Битлз», его жизнь изменилась навсегда.

«Битлз сводили меня с ума», — сказал он. «Сержант Пеппер стал настоящим поворотным моментом в моей жизни».

Его сотрудничество с Роджером Николсом принесло всемирную известность, тысячи записей и множество премий «Грэмми», «Золотой глобус» и других наград.Это также вернуло его в мир кино. Он написал всю музыку к восхитительному дебютному фильму Алана Паркера «Багси Мэлоун» с Джоди Фостер в главной роли. Его музыка для Cinderella Liberty, содержащая песню «Nice To Be Around», была номинирована на Оскар, как и его музыка для Muppet Movie и песня «Rainbow Connection», которую он написал для этого фильма.

Он был музыкальным руководителем в фильме «Звезда родилась», в котором он сотрудничал с тремя разными композиторами, включая Барбру Стрейзанд.Он и Барбра вместе написали прекрасную «Evergreen», которая в том году получила «Оскар» за лучшую песню.

Несмотря на то, что он написал так много стандартов, известных во всем мире, когда его спрашивают, какая его любимая песня, он отвечает на одну, о которой многие не знают: «A Perfect Love», которую записали Глэдис Найт, Рэй Чарльз и другие.

«Лирика много говорит о моей жизни», — сказал он. «Достаточно стар, чтобы знать, что я был неправ, и достаточно глуп, чтобы думать, что я все еще могу измениться».


АМЕРИКАНСКИЙ ПЕСНИСТ: Как вы научились писать песни?

ПОЛ УИЛЬЯМС: Я научился этому.Я писал весь день с Роджером Николсом, а потом, в конце дня, Роджер хотел пойти домой. И у меня была склонность этого не делать. Так что я не спал всю ночь и писал всем, кто хотел писать со мной. Из этого последовало и другое сотрудничество.

Вы с Роджером выработали привычный способ письма вместе?

Николс писал понравившуюся мне мелодию, а затем запирал меня в офисе и не выпускал, пока я не закончил. Роста Роджера шесть футов пять дюймов, и он заставит меня остаться.Так что все мои тексты были написаны на существующие мелодии.

Было только два раза, когда я писал тексты первым, и оба были с Крейгом Дёрджем. Мы написали для Бобби Шермана хит под названием «Cry Like A Baby», а другой — «Life Goes On», который вошел в альбом Лены Хорн из ее бродвейского шоу, за которое мы получили Грэмми. Крейг, кстати, потрясающий парень и отличный игрок.

Когда я писал слова для мелодии, мне всегда казалось, что слова уже присутствуют в музыке.Музыка — это ключ, который открывает во мне определенные эмоциональные комнаты. Я слышу музыку, и она затрагивает определенные места во мне. А потом я рассказываю о том, как я отношусь к этим местам.

Я шажусь маленькими шагами, возвращаюсь к написанию песен. И в этом возвращении я пытаюсь мотивироваться тем, что в первую очередь поставило меня туда, а именно любовью. Настоящая любовь к письму. Писание заставляло меня чувствовать себя лучше, чем что-либо другое. Я этого ждала. Я молился об этом. Я сказал, что не могу начать писать песни, потому что люди думают, что я автор песен.Потому что у Пола Уильямса было много хитов в семидесятые, а сейчас девяностые. Меня должно было мотивировать мое собственное пристрастие к тому, что я делаю, иначе это никогда не будет выполнено. И, к счастью, эта любовь к написанию песен возвращается. В свое время и со своей скоростью.

Знаете что? Я считаю, что в маленьких гаражах обычно появляются хорошие авторы песен. Вы едете по улице и знаете, что за каждой третьей дверью небольшого гаража есть домашняя студия и кто-то блестяще работает.

Рэп — это уличная поэзия девяностых, и я не могу с вами говорить об этом, и я не уличный человек.Когда я достиг дна, моим желобом было поместье площадью пять акров в Монтесито. Я могу участвовать в том, что чувствую и трогает меня. И многие из этих эмоций, более глубоких, страстных чувств, хотят выразить себя в мелодии. Некоторые слова и определенные эмоции звучат угловато.

Одна из моих любимых песен, которые вы написали вместе с Николсом, — «Traveling Boy», которую записал Арт Гарфанкель.

«Странствующий мальчик» был написан в зародыше. Мы написали это, и он лежал долго, прежде чем кто-либо это сделал.Арт Гарфанкель прекрасно записал это на альбоме Ангела Клэр. Я обычно закрывал им свое шоу, когда выступал. Я сорвал аранжировку [Гарфанкеля] и использовал ее сам.

Вы двое написали много хитов для The Carpenters. Эти песни были написаны специально для них?

Плотники мне пригодились. Песни, которые они писали, были написаны не для них.

У

«We’ve Only Just Begun» все романтическое начало банковской рекламы. Нас с Роджером Николсом попросили написать песню для рекламы Crocker Bank.Это было то, чего еще не было сделано — использовать песню вместо копии для рекламы.

Роджер написал музыку, и, поскольку это был рекламный ролик о молодой паре, которая только начинала, я написал: «Мы только начали / белое кружево и обещания, поцелуй на удачу, и мы уже в пути» — это подводит нас. через свадьбу, а затем уезжаем в закат — «перед восходом солнца мы едем…»

Мы написали мост постфактум и просто собрали вместе то, что у нас было, как песню на случай, если кто-то захочет ее записать.Нам никогда не приходило в голову, что кто-то это сделает. Я имею в виду, что «In A Gadda Da Vida» была большой песней в то время, так что нужно было пойти вместе с чем-то таким шалостным, как «We’ve Only Just Begun», и добиться того, чтобы она стала популярной.

Марк Линдсей записал его первым, и его пластинка была на подъеме в чарте, когда The Carpenters, которые также слышали, как я пел ее в рекламе, и спросили, есть ли песня целиком, записали ее. Они выпустили свой сингл, и он сразу стал номером один.

Для одних песен нужны месяцы, для других — минуты.«An Old Fashioned Love Song» была песней продолжительностью двадцать минут. и «Rainy Days And Monday» написали несколько месяцев. Я знал, что «дождливые дни и понедельники меня расстраивают», но я не знал, почему и что я собирался с этим делать.

Плотники, «Дождливые дни и понедельники»,
Пол Уильямс и Роджер Николс

Я думаю, что самое интересное в этой песне то, что было продано более трех миллионов копий нот. Это означает, что люди покупали это и изучали.Для меня это было знаком того, что что-то возвращается в структуру семьи; выучить песню и сыграть ее дома.

Конец первой части.
Прочтите вторую часть здесь.

Черный архитектор-новатор, который помог сформировать Лос-Анджелес: NPR

  • Скрыть подпись

    Этот дом в стиле испанского колониального возрождения является примером того, как Уильямс работал с существующим ландшафтом, чтобы сделать дом частью его естественного окружения.Из окон открывается вид на городской пейзаж и Голливудские холмы.

    Предыдущий
    Следующий

    Авторские права Бенни Чан

  • Скрыть подпись

    Уильямс был убежденным сторонником того, что мягкий климат Южной Калифорнии следует использовать по возможности. Он создал «гостиную на открытом воздухе» во внутреннем дворике этого дома с камином и мебелью, которая способствовала бы приемам пищи на свежем воздухе.Большие двери внутреннего дворика также помогают уменьшить различие между внутренним и внешним пространством.

    Предыдущий
    Следующий

    Авторские права Бенни Чан

  • Скрыть подпись

    Резиденция Дегнана была построена как место отдыха на выходных в Ла-Канада-Флинтридже — пригороде Лос-Анджелеса, до которого сегодня можно добраться по автостраде за 40 минут (при небольшом движении), но это заняло пару часов езды в 1927 году, прежде чем в Южной Калифорния.Этот дом испанского колониального возрождения был первой комиссией Уильямса как независимого практикующего.

    Предыдущий
    Следующий

    Авторские права Бенни Чан

  • Скрыть подпись

    Уильямс считал, что вход в дом должен делать заявление. В этой резиденции в стиле колониального возрождения, спроектированной в Беверли-Хиллз для семьи Лэндис в 1955 году, узкое фойе имеет большие двойные двери, которые распахиваются, открывая высокий потолок, покрытый тусклым небом, и роскошную люстру, свисающую с медальона со звездами. .Рисунок медальона повторяется на мраморном полу.

    Предыдущий
    Следующий

    Авторские права Бенни Чан

  • Скрыть подпись

    В знак признания того, что Уильямс создал некоторые из самых знаковых пространств отеля Beverly Hills — Polo Lounge, Fountain Coffee Shop, крыло Crescent, — владельцы отеля назвали в его честь люкс в отеле.Уильямс спроектировал его так, чтобы он стал домом вдали от дома для постоянных гостей. Ведущий ток-шоу Джимми Фэллон заявил, что это «лучший номер в отеле, в котором я когда-либо останавливался».

    Предыдущий
    Следующий

    Авторские права Бенни Чан

  • Скрыть подпись

    Другой вид на Исторический люкс Пола Уильямса. Первоначально спроектированный в конце 1940-х годов, люкс был перенесен на второй этаж во время ремонта в 1990-х годах и воссоздан так, как его спроектировал Уильямс.Он содержит такое же использование камня, изогнутых стен и мрамора, что и во многих его постоянных домах.

    Предыдущий
    Следующий

    Авторские права Бенни Чан

  • Скрыть подпись

    Лестница резиденции Sensenbrenner в французском нормандском стиле, построенная в Беверли-Хиллз в 1933 году, украшена торговой маркой Уильямса, которой дорожат владельцы его домов: красивой извилистой лестницей, которая была центром фойе.«Он сделал самые красивые вестибюли, которые я когда-либо видел», — сказал агент по недвижимости Брет Парсонс.

    Предыдущий
    Следующий

    Авторские права Бенни Чан

Пол Ревер Уильямс начал проектировать дома и коммерческие здания в начале 1920-х годов. К моменту его смерти в 1980 году он построил около 2500 зданий, большинство из которых находятся в Лос-Анджелесе и его окрестностях, а также по всему миру. И он сделал это как первопроходец: Пол Уильямс был афроамериканцем.Он был первым чернокожим архитектором, который стал членом Американского института архитекторов в 1923 году, а в 1957 году он был назначен первым чернокожим товарищем AIA.

Его внучка Карен Э. Хадсон вела хронику жизни и работы Уильямса в течение последних двух десятилетий. Ее последняя книга, Пол Р. Уильямс: классический голливудский стиль, посвящена домам его знаменитых клиентов. Они обладают многими характеристиками, которые были новаторскими, когда он использовал их в 1920-х — 70-х годах, и теперь считаются обычной практикой — например, внутренний дворик как продолжение дома и скрытые выдвижные экраны.

Когда Пол Уильямс начинал свою карьеру, он не мог найти черных архитекторов, которые могли бы стать его образцом для подражания или наставниками. Родившийся в центре Лос-Анджелеса в 1894 году, Уильямс осиротел до того, как ему исполнилось 4 года, когда его родители, Честер и Лила, умерли от туберкулеза. Друг семьи вырастил его и сказал, что он такой умный, что может делать все, что хочет. И он хотел спроектировать дома для семей — возможно, потому, что так рано он потерял свой собственный. Несмотря на предупреждения тех, кто считал его непрактичным («Ваши собственные люди не могут позволить себе вас, а белые клиенты не будут вас нанимать», было одним из таких предупреждений), Уильямс стал архитектором.

Архитектор Пол Уильямс (на фото, предположительно, из 1940-х или 1950-х годов) разработал способность рисовать перевернутые здания вверх ногами, чтобы удовлетворить потребности белых клиентов, которые могут не захотеть сидеть рядом с ним.

Предоставлено Карен Э. Хадсон.


скрыть подпись

переключить подпись

Предоставлено Карен Э.Hudson

Архитектор Пол Уильямс (на фото, предположительно из 1940-х или 1950-х годов) разработал способность рисовать перевернутые здания вверх ногами, чтобы удовлетворить потребности белых клиентов, которые, возможно, не захотят сидеть рядом с ним.

Предоставлено Карен Э. Хадсон.

Его работы ознаменовали гламурную Южную Калифорнию для остальной части страны — и для всего мира. Одна из его отличительных черт — роскошно изогнутая лестница — покорила многих потенциальных владельцев.Магнат финансовых услуг на пенсии Питер Маллин вспоминает, что он почувствовал, когда увидел свой Colonial 1925 года, первый, построенный Уильямсом в шикарном районе Брентвуд в Лос-Анджелесе.

«В первый раз, когда я увидел это, я не думал, что смогу позволить себе дом, но если бы я мог позволить себе лестницу, я хотел бы взять ее с собой!» Маллин смеется. Он купил дом, в котором когда-то жил продюсер Ингвальд Премингер, брат режиссера Отто, и наслаждается им уже 35 лет.

«Время от времени я думаю об уходе», — признается Маллин.«Потом я оглядываюсь … и не могу. Мне просто нравится это место».

Это мнение может объяснить, почему дома Уильямса не так часто появляются на рынке.

Брет Парсонс — руководитель архитектурного подразделения John Aaroe Group, брокерской компании по недвижимости в Беверли-Хиллз, занимающейся недвижимостью на несколько миллионов долларов. Он говорит, что, когда на продажу выставляются дома Williams, агенты по недвижимости пытаются получить их. «Их съедают за секунды», — говорит он. «Это настоящая родословная для кого-то в своем арсенале.«

Парсонс говорит, что дома Williams обладают изяществом, дизайном и элегантными пропорциями, которые привлекали людей с деньгами и вкусом.

Некоторые из них были знаменитостями времен расцвета Голливуда. Уильямс построил элегантную холостяцкую квартиру для Фрэнка Синатры, когда певец был между браками. Люсиль Болл и муж Дези Арназ были клиентами. Как и Кэри Грант. Дэнни Томас был и клиентом, и другом — Уильямс бесплатно спроектировал Детскую больницу Святого Иуды в Мемфисе в качестве услуги Томасу (и заставил Томаса пообещать не рассказывать, чтобы его не завалили подобными просьбами).В последние годы Дензел Вашингтон, Эллен ДеДженерес и Энди Гарсия жили в домах Уильямсов.

В отеле Beverly Hills Уильямс разработал знаменитый Polo Lounge, крыло Crescent Wing и фирменную извилистую вывеску Pink Palace. Он также выбрал цвета — розовый и зеленый — которые означали бы высочайшее качество обслуживания его избалованных гостей на протяжении столетия.

Актер-филантроп Билл Косби вспоминает, как видел дом Уильямсов, когда он и жена Камилла отправились на поиски дома.Сериал «Я шпион» сделал Косби знаменитым и богатым. Он и Камилла хотели жить в Беверли-Хиллз, и они хотели кирпичный дом. «Кирпич не способствует жаре пустыни, как в Лос-Анджелесе, — посмеивается Косби, — но мы искали кирпич».

Для Cosbys восточного побережья кирпич символизировал определенную денежную изысканность. «Дома лепнина предназначалась для более бедных людей, а зимой было холодно», — вспоминает он. Поэтому, когда им показали кирпичное здание колониального возрождения 1932 года, плавающее на лужайках, они были заинтригованы.Когда они вошли внутрь, их продали. «Вход был грандиозным, — говорит Косби, одним пальцем рисуя в воздухе водоворот лестницы, — но как только человек входит в дом, он становится домом».

Врожденная способность делать большие пространства уютными — еще одна отличительная черта Williams.

Сидя в доме 1951 года, который Уильямс спроектировал для себя, его внучка говорит, что ее дедушка внес много прагматических изменений в реальность расизма в свое время. «Он научился рисовать вверх ногами, чтобы белым клиентам не было неудобно сидеть рядом с ним.«И, — с улыбкой говорит Хадсон, — это стало одной из тех вещей, которыми он был известен». Уильямс осматривал строительные площадки, заложив руки за спину, как английский королевский двор, потому что не был уверен, что каждый человек захочет трястись. руку черного человека. Поэтому он дал им возможность сначала протянуть руку. Многие районы, в которых находились его дома, были закрыты для него из-за его расы.

Это то, что у Калифорнии было общего с несколькими другими американскими штатами. не все они на юге.Хадсон отмечает, что в Большом Лос-Анджелесе также были ограничительные заветы. «По закону он не мог жить в некоторых местах [где он проектировал дома]. В частности, во Флинтридже, где он спроектировал свой первый дом в своем собственном офисе, в земельном документе говорилось, что чернокожий человек не может даже ночевать».

Она говорит, что Уильямс нашел способ обойти такие препятствия, потому что он имел в виду конечную цель. «Он считал, что для каждого дома и каждого коммерческого здания, которое он не мог купить и в котором он не мог жить, он открывает двери для следующего поколения.

В эссе 1937 года для American Magazine под названием «Я негр» Уильямс поделился некоторыми из своих взглядов.

«Практически все, что касалось моей профессиональной жизни в те ранние годы, было обусловлено моей потребностью компенсировать расовые предрассудки. «Я столкнулся с непримиримыми людьми, которые просто отказались слушать меня, но в целом ко мне относились с поразительной справедливостью», — писал он. .«

Помимо «архитектора к звездам»: Пол Уильямс сформировал Лос-Анджелес

Похороненный под прогнозом погоды и расследованием дела регионального комиссара по планированию, в The Times появилась короткая новость о смерти 23 января 1980 года архитектора Пола. Преподобный Уильямс, 85 лет.

Три дня спустя газета опубликовала некролог. Этот отчет был немного более полным. На нем была фотография Уильямса и рассказано о нескольких его достижениях: он был первым черным архитектором, принятым в ряды Американского института архитекторов (AIA), и чрезвычайно плодовитым дизайнером, который хорошо участвовал в проектировании. — известные коммерческие и общественные здания (например, здание суда округа Лос-Анджелес), а также изящные дома для таких знаменитостей, как Фрэнк Синатра, Барбара Стэнвик, Люсиль Болл и Дези Арназ.Однако его смерть не стала большой новостью. Скромный некролог помещался на странице 22.

Сразу после смерти Уильямса не было опубликовано ни одной глянцевой книги с его работами, не говоря уже о резоне каталога. Спроектированные им здания были снесены; другие, реконструированные до неузнаваемости. Работа архитектора, чья фирма отвечала за тысячи строений в Южной Калифорнии, имя которого было отмечено в рекламе недвижимости как «всемирно известного», который формировал Лос-Анджелес через гражданские роли, включая место в Комиссии по городскому планированию — должность он предположил, что в 1921 году в нежном возрасте 27 лет ему грозит исчезновение.

Как изменились времена.

В 2017 году AIA посмертно присудила Уильямсу престижную золотую медаль. В феврале прошлого года на канале PBS был показан документальный фильм «Архитектор Голливуда: история Пола Р. Уильямса». Осенью художница Жанна Айрлэнд опубликовала элегантную коллекцию фотографий «Что касается Пола Р. Уильямса: взгляд фотографа». В ноябре HomeAdvisor, сайт по ремонту домов, поручил иллюстратору Ибрагиму Райинтакату нарисовать 43 дома Уильямса.

Наиболее важно то, что прошлым летом USC и Исследовательский институт Гетти объявили, что они совместно приобрели архив Уильямса — клад из примерно 35 000 архитектурных планов и 10 000 оригинальных чертежей, а также чертежей, раскрашенных вручную изображений, старинных фотографий и корреспонденции. .Приобретение впервые предоставит общественности доступ к широте творчества архитектора.

Лос-Анджелес не был бы Лос-Анджелесом без руки архитектора Пола Р. Уильямса, чей почерк украшает фасад отеля Beverly Hills.

(Анна Хигги / For The Times)

Внучка Уильямса, Карен Элис Хадсон, которая была распорядителем документов своего деда, говорит, что в архиве есть «история одного человека и его влияния на город.

Это влияние огромно. Вместе с такими архитекторами, как Велтон Бекет и Уильям Перейра, Уильямс помог придать Лос-Анджелесу его облик.

Возобновление внимания к Уильямсу не могло быть более критическим моментом.

В момент, когда господствует жестокое превосходство белых, здания Уильямса служат напоминанием о том, что чернокожие не только помогали строить города США, но и проектировали их.

«Это очень редкий случай сохранения памяти», — говорит ЛеРонн П.Брукс, ведущий куратор Инициативы по истории афроамериканского искусства в Исследовательском институте Гетти. «Афроамериканские архивы так же уязвимы, как и сами люди».

Пол Р. Уильямс считал среди своих клиентов многих голливудских знаменитостей, в том числе Люсиль Болл и Дези Арназ, для которых он спроектировал этот современный дом в Палм-Спрингс в 1950-х годах.

(Julius Shulman / J. Paul Getty Trust)

Фактически, часть архива Уильямса уже потеряна.Офисные документы из его студии хранились в банке, который сгорел во время восстания в Лос-Анджелесе в 1992 году. Однако пожар не затронул его архитектурные замыслы, о чем сообщалось с годами неверно. Они были в другом месте.

Сохранившаяся документация поможет расширить возможности архитектора, изысканность которого как дизайнера часто упускается из виду в сообщениях средств массовой информации, которые сосредоточены почти исключительно на его биографии.

Без сомнения, это захватывающая история: Родилась в Лос-Анджелесе в 1894 году Уильямс был сирота, упорно продолжал карьеру в области архитектуры — несмотря на активную уныния от своих инструкторов — и пошел дальше, чтобы стать «архитектор к звездам.Все это время он занимался вопросом расы в городе, который большую часть своей жизни находился в состоянии фактической сегрегации. Он проектировал дома в районах, где ограничительные заветы запрещали ему жить; он помогал расширять отели, которые не принимали его в качестве гостя.

Широко распространен анекдот о том, что Уильямс научился рисовать вверх ногами, чтобы нервным белым клиентам не приходилось сидеть рядом с ним. (Реальность того, как он применил этот навык, могла быть более тонкой: в статье 1963 года, которую Уильямс написал для Ebony, он описал это как «уловку, которая до сих пор интригует клиента.”)

Архитектор Пол Ревер Уильямс в 1970 году перед особняком эпохи Тюдоров, который он спроектировал в 1928 году.

(Los Angeles Times)

Известный статус Уильямса во многих отношениях сделал его инсайдером. Но как черный человек в архитектуре он всегда оставался аутсайдером. По сей день поле остается ярко-белым: в 2018 году, по оценкам AIA, его членство составляло лишь 2% черных.

Работа против наследия Уильямса также была характерной чертой его замыслов.Архитектор так и не остановился на узнаваемом стиле — опираясь на грузинский, испанский, колониальный и другие традиционные стили возрождения, которые не соответствовали ортодоксальным взглядам европейских модернистов 20-го века, которые доминировали в академических архитектурных повествованиях.

«Речь идет о том, кто занимается запоминанием, — говорит Брукс, — а кто уполномочен делать это».

В последние годы в этой власти произошли некоторые сдвиги — все больше чернокожих ученых заняли ключевые должности в учреждениях Лос-Анджелеса.Сюда входят Брукс, который был назначен куратором исследовательского института Гетти в 2019 году, а также Милтон Карри, который с 2017 года работал деканом Школы архитектуры Университета Южной Калифорнии и помог организовать приобретение работ Уильямса. (Уильямс была выпускницей Университета Южной Калифорнии.)

Хадсон, написавшая несколько доступных книг о творчестве своего деда, включая книгу 2012 года «Пол Р. Уильямс: классический голливудский стиль», потратила годы, пытаясь разместить архив. Некоторым учреждениям нужны были только части; другие вообще ничего.

«Я прошла своего рода 30-летнее путешествие, пытаясь решить, куда он шел и что с ним происходило, — говорит она. «Многие люди говорили мне, что им это неинтересно».

К чести Хадсон, ее это не остановило. «Я хотела почтить память своего деда и, надеюсь, сделать его работу достойной уважения», — говорит она. «Он был намного больше, чем« архитектор звезд ».

Действительно, архив позволит ученым и критикам начать рассматривать архитектуру Уильямса методично.Это также будет иметь решающее значение для формирования будущих поколений архитекторов.

«Сейчас мы переживаем возрождение современных чернокожих американских художников, многие из которых получили образование через призму очень устойчивого периода культурной истории и исследования идентичности», — говорит Карри. «Архитектура не имеет ни родословной, ни истории. Так мало черных архитекторов, теоретиков архитектуры и историков. Те немногие, что у нас есть, нуждаются в изучении и понимании ».

Пол Р. Уильямс столкнулся с проблемой проектирования зданий, путешествуя по расовым сложностям Лос-Анджелеса.

(Julius Shulman / J. Paul Getty Trust)

По мере того, как Уильямса начинают рассматривать как его работу, так и историю его жизни, самое время подумать о том, что воплощали его здания — как в их дизайне, так и в том, как они обслуживали своих клиентов.

Трудно выбрать из тысячи его работ. В Лос-Анджелесе нет ни одной части, которую бы не коснулся архитектор. Но вот шесть, которые рассказывают его историю дизайна — и, как следствие, историю Лос-Анджелеса.

28-я улица YMCA, 1926,

1006 E. 28th St., Лос-Анджелес

Это четырехэтажное здание, одно из самых ранних зданий Уильямса, было построено в стиле испанского возрождения, недалеко от Центральной авеню, одного из самых важных исторических кварталов Блэков в Лос-Анджелесе. для исключительного использования чернокожими мальчиками и мужчинами. YMCA несет в себе симметрию его обучения в Институте дизайна изящных искусств, но с испанской атмосферой SoCal (подумайте: арочные окна и красная черепичная крыша Granada). Это также отсылает к черному достижению.Барельефы на антаблементе изображают таких выдающихся мыслителей, как Букер Т. Вашингтон и Фредерик Дуглас.

Барельеф Букера Т. Вашингтона на фасаде старого здания YMCA на 28-й улице в историческом Южном Центре. Здание было адаптировано под вспомогательное жилье.

(Каролина А. Миранда / Los Angeles Times)

Архитектор Дж. Макс Бонд-младший, работавший на Williams в 1950-х годах, однажды написал в журнале Harvard Design Magazine, что в конце 19-го века, когда родился Уильямс, многие афроамериканцы стремились к тем же «евроцентрическим ценностям и стандартам», которые были «Нравится белым средним и высшим классам.«Это тенденция, которая прослеживается в ранних работах архитектора в традиционалистском стиле, зданиях, которые были во многом основаны на устремлениях — как клиента, так и его собственного.

Golden State Mutual Life Insurance Co., 1949

1999 W. Adams Blvd., Лос-Анджелес

Уильямс буквально помог построить институты Черного Лос-Анджелеса. Среди них была штаб-квартира Golden State Mutual, которая продавала полисы страхования жизни чернокожим в то время, когда другие компании отказывались. Дизайн максимально использует узкий угловой участок с крылатым прямоугольным объемом, который обращен к перекрестку по диагонали, что делает фасад видимым из каждой точки на перекрестке.Это придает зданию драматизм, но при этом создает ощущение уюта.

Архитектурная деталь штаб-квартиры Golden State Mutual Life Insurance Co. на Вестерн-авеню и Вест-Адамс-Бульвар. В этом здании сейчас располагается Южно-центральный региональный центр Лос-Анджелеса.

(Эд Тахани)

Резиденция Пола Р. Уильямса, 1952 год

1690 S. Victoria Ave., Лос-Анджелес

Из сотен домов, спроектированных Уильямсом, ни один не имеет такого значения, как модернистская структура, которую он построил для себя на Лафайет-сквер после отмены расовых соглашений в 1948 году.Дом, который принадлежал семье на протяжении нескольких поколений, несет в себе следы модерна Streamline Moderne Art Deco и тропического модернизма, а его связь с садом через поразительную веранду делает его прекрасным примером идеализированной калифорнийской жизни середины века.

В настоящее время резиденция принадлежит галеристу Ханне Хоффман и ремонтируется специалистами по реставрации Эшером Гуне Вардена. Архитектор Фрэнк Эшер сравнивает способность Уильямса манипулировать архитектурными стилями с музыкальными образцами: «Пол Уильямс обладал необычайной глубиной познания и пониманием истории архитектуры, и он мог легко соединить их вместе новыми и освежающими способами.”

Карен Хадсон в 2013 году сидит в эффектной изогнутой комнате в доме, который Пол Р. Уильямс, ее дед, спроектировал для себя в 1950-х годах.

(Мел Мелкон / Лос-Анджелес Таймс)

Хадсон, который жил там до 2017 года, говорит, что дом передает дух Уильямса: «Дом оживал всякий раз, когда мы развлекались. Мало того, что люди там ценили, вы могли чувствовать моих бабушку и дедушку ».

Сады Никерсона, 1954

1590 E. 114-я ул., Ватт

Он предназначен для звезд. Он также предназначен для бедных.

В 1930-е годы Уильямс работал с архитектором Хильярдом Робинсоном над Langston Terrace Dwellings., Первым жилищным проектом, финансируемым из федерального бюджета в Вашингтоне, округ Колумбия. Это дало ему бесценный опыт, когда он взял на себя заказ на строительство Никерсон-Гарденс, государственного жилого комплекса, который занимает участок площадью 55 акров в Уоттсе.

Уильямс сделал масштаб проекта более гуманным, организовав здания в стиле казарм в небольшие группы и окружив их обширной зеленой зоной.Он также нашел способ максимально использовать недорогие материалы, используя кирпичи для создания узоров и организовывая тонкие столбики из шлакоблоков в трио, чтобы создать игру света.

Nickerson Gardens, проект государственного жилья в Уоттсе, спроектированный архитектором Полом Ревер Уильямсом и завершенный в 1954 году. Уильямс не мог решить социальные проблемы, связанные с бедностью, но он максимально использовал недорогие материалы, такие как шлакобетон.

(Каролина А. Миранда / Los Angeles Times)

Тем не менее, насилие банд нашло приют в Никерсон-Гарденс.Архитектура Уильямса не могла смягчить социальные проблемы, вызванные сильной концентрацией бедности. Но это отражает архитектора, озабоченного созданием достойных домов.

Beverly Hills Hotel, Crescent Wing, 1940-е годы

9641 Sunset Blvd., Beverly Hills

Ни одно здание не передает кипучую атмосферу Голливуда так, как отель Beverly Hills. Уильямс не проектировал оригинальное здание отеля в стиле миссии (которое было выполнено Элмером Греем). Но он отвечал за различные расширения, в том числе за модернистское крыло Crescent Wing, которое выступает в сторону бульвара Сансет и встречает прибывающих посетителей яркой табличкой, сделанной собственным почерком Уильямса.

Вид на пристройку Пола Уильямса к отелю Beverly Hills — со знаменитым именем, написанным его почерком.

(Юлиус Шульман / Исследовательский институт Гетти)

Историк архитектуры Алан Хесс говорит, что такие здания, как пристройка Уильямса к отелю Beverly Hills, знаменуют собой особый период архитектурного дизайна в Южной Калифорнии, который он называет «поздним модерном». «На это по большей части не повлияли нью-йоркские тенденции, международный стиль, — говорит Хесс.«Он действительно появился на Западе. Он был заинтересован в современных материалах и стиле жизни, был новым и свежим, не полагаясь на традиционный дизайн. Они были очень изобретательны ».

Мемориальный храм Аль-Джолсона, 1951

Hillside Memorial Park, 6001 W. Centinela Blvd., Лос-Анджелес

Есть гробницы и есть гробницы. Мемориал артисту водевиля Элу Джолсону впечатляюще возвышается на вершине холма внутри этого знаменитого кладбища Калвер-сити и вдохновлен формами древнегреческого толоса, круглой конструкции, увенчанной куполом — структуры, которую Уильямс превращает в нечто полностью современное. .

Фрагмент мемориала Эл Джолсон в Мемориальном парке Хиллсайд в Калвер-Сити.

(Каролина А. Миранда / Los Angeles Times)

Конструкция является данью признательности архитекторам. (Джолсон был бешено популярен на момент своей смерти, а его похороны собрали тысячи человек.) Он также раскрывает расовые проблемы, с которыми постоянно считался Уильямс: Джолсон сделал себе имя, надев черный лицо.

Рассматривать работу Уильямса — значит рассматривать жизнь поколения после рабства, сформированного сегрегацией, движением за гражданские права и различными гражданскими восстаниями.Следует также учитывать своеобразное положение Лос-Анджелеса, где кодексы, управляющие расой, были достаточно свободными, чтобы позволить черному архитектору восторжествовать.

В жизни одного человека кроются все противоречия и борьба американской истории, — говорит Брукс. «Историю демократии можно проследить по истории Пола Уильямса».

Это изменило мою жизнь: американский автор песен Пол Уильямс все еще жив … и трезв, Entertainment News & Top Stories

Пол Уильямс рассказывает анекдот, но он очень серьезен.

«Ты знаешь, что ты алкоголик, когда теряешь десятилетие», — говорит он по телефону из Калифорнии. «80-е для меня прошли».

Увлечение алкоголем, кокаином и другими химическими веществами превратилось в долгий кошмар, убивший его рассудок и ясность ума. Он говорит, что были годы, когда его телом пользовался кто-то другой.

Это разрушило прекрасную карьеру.

Те, кто помнит 1970-е, запомнят Уильямса как универсальную знаменитость, блондинку ростом 1,57 м, которая всегда была на телевидении и в таких фильмах, как «Смоки и бандит», «Призрак рая» и «Битва за планету обезьян».

Однако Уильямс был не просто актером второго плана, он был одним из самых замечательных авторов песен своей эпохи. Он написал хиты для The Carpenters (Rainy Days And Mondays, Close To You and We’ve Only Begun), Хелен Редди (You And Me Against The World), Дэвида Боуи (Fill My Heart), Barbra Streisand (Evergreen) и Кермит Лягушка (Радужная связь).

Одним из величайших хитов Уильямса была «Радужная связь» в исполнении Лягушонка Кермита и перепевка многих артистов, от Уилли Нельсона до Сары Маклахлан.ФОТО: ПОЛ УИЛЬЯМС

К счастью, химическая токсичность не убила Уильямса.

«Однажды я ударился о колени, повернулся к группе незнакомцев и сказал:« Я умираю, и я не знаю, что делать, и мне нужна твоя помощь »».

Он обнаружил в сообществе выздоровления «связь с миром один на один».

«Это было похоже на воду, воздух и пищу. Это была пища для души, и это было все, что я пытался найти в наркотиках», — говорит Уильямс, который трезв уже 26 лет.

«Вот почему я думаю, что каждый заслуживает второго шанса. Каждый заслуживает шанса очистить записи своего прошлого, идти вперед и делать что-то продуктивное в своей жизни, и это одна из причин, почему я счастлив приехать в Сингапур, «- говорит 76-летний мужчина, который вчера вечером давал интимный концерт в Гудвуд-парке.

Мероприятие было организовано благотворительной организацией JC Trust Ltd для сбора средств для помощи в обучении «Фонд желтой ленты» Сингапурской академии юридических навыков для возобновления стипендии.Эта стипендия, начатая в 2014 году, помогает бывшим правонарушителям, находящимся в неблагоприятном финансовом положении, получить образование и профессиональную подготовку в местных университетах и ​​частных учреждениях.

Жизнь, которую ему дали в выздоровлении, говорит он, имеет очень мало общего с последними 10 годами его наркозависимости.

Пол Уильямс говорит, что в период своего расцвета он был зависим от внимания, которое ему уделялось, как от наркотиков и алкоголя. Он ложился спать с бутылкой кокаина в руках и начинал утро со стакана водки в душе.ФОТО: ПОЛ УИЛЬЯМС

В этом мире есть две вещи, которыми он сейчас сильно увлечен. «Номер два — это права создателей музыки», — говорит президент Американского общества композиторов, авторов и издателей (Ascap).

«И первым делом всегда будет выздоровление», — добавляет Уильямс, выпускник Сертификационной программы по консультированию по вопросам наркотиков и алкоголя Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе.

Родился в Небраске, он один из трех сыновей инженера-архитектора и домохозяйки.Семья вела странствующий образ жизни, переезжая туда, где его отец мог найти работу на стройке.

«К девятому классу я пошел в девять школ. Я всегда был самым маленьким ребенком в школе, всегда новичком в школе», — говорит Уильямс, у которого было нарушение роста. Вместо того, чтобы помочь ему расти, уколы гормонов, которые ему сделали, дали противоположный эффект.

Жизнь дома была тяжелой из-за пристрастия его отца к алкоголю. Он будил Уильямса посреди ночи и заставлял его петь Дэнни Боя.

Когда автору песен было 13 лет, его отец въехал на машине в опору моста и через неделю скончался. «Он почти всегда водил машину в нетрезвом виде. Он был милым человеком, но никогда не боролся со своим алкоголизмом, и это его убивало».

Уильямс был отправлен жить с сводной сестрой своего отца и ее мужем в Калифорнию, в то время как два его брата остались с матерью. «Один из моих братьев мертв. Он был инженером-атомщиком и атомщиком и выздоравливал. Мой младший брат Ментор Уильямс — замечательный автор песен, он тоже выздоравливает… Я думаю, что мы доказали, что существует генетическая предрасположенность передавать алкогольный ген, болезнь ».

Калифорния коренным образом изменила его жизнь. Он чувствовал себя посторонним — подростком, попавшим в ловушку детского тела — в Лонг-Бич, где многие ходили с впечатляющим телосложением и великолепным загаром.

«Я выглядел как свет в холодильнике. Я был не только крошечным, но у меня были медленные биологические часы, поэтому я не достиг половой зрелости, пока не закончил среднюю школу», — говорит он.

Дела дома были не лучше.«Я просто помню, как ложился спать ночью и прислушивался, чтобы увидеть, ссорятся ли мои тетя и дядя, и задавался вопросом, сколько часов у меня осталось до того, как мне нужно было выйти из дома. Я хотел выйти из дома утром, прежде чем я дядя проснулся «.

В тот момент, когда он окончил среднюю школу в 1958 году, он ушел и стал актером, которому было трудно, иногда играя подростков, хотя ему было около 20 лет.

В 1966 году случилось то, что заставило его заняться написанием песен.

Он работал над фильмом «Погоня» — о конкурирующих бандах, терроризирующих небольшой город, — с Марлоном Брандо, Джейн Фонда, Робертом Редфордом и Робертом Дювалем в главных ролях.

«Они снимали сцену, где персонаж Роберта Редфорда, которого звали Бубба, прятался на этой горящей свалке, которую мой персонаж и другие подростки подожгли», — вспоминает он.

Он бренчал сочиненную им песенку: «Бубба, Бубба, Бубба, Бубба, выходите туда, где вы находитесь, или мы пришли бы и забрали вас», — когда Дюваль прошел мимо.

Очарованный услышанным, Дюваль отвел его к режиссеру Артуру Пенну. На месте Пенн заставил команду зажечь костры позади Уильямса и застрелить его, исполняющего частушку.

«Я думал, что собираюсь сделать карьеру актера, но случилось то, что карьера улетучилась … и поэтому я обратился к единственной вещи, которая давала мне хоть какое-то утешение, а именно к моей глупой маленькой девочке. гитара и дудлинг.

«Это был удивительный и красивый несчастный случай. Если вы решите думать об этом с духовной точки зрения, как я, я думаю, что меня вели к тому, для чего я был послан сюда».

Хотя он никогда не учился музыке, он начал писать вместе с Биффом Роузом, с которым познакомился в телевизионной комедийной программе.Они написали «Fill Your Heart», который появился в дебютном альбоме Роуз и который позже был перепечатан Крошечным Тимом и Дэвидом Боуи.

По рекомендации Роуза Уильямс появился на A&M Records на арендованной машине и был нанят в качестве автора песен. Вместе с автором песен Роджером Николсом он начал писать одни из самых больших хитов 1970-х годов.

Одним из них был We’ve Only Just Begun, написанный для свадебного рекламного ролика для Crocker National Bank.

Ричард Карпентер из The Carpenters увидел рекламу и спросил Уильямса, доступна ли полноразмерная версия — та, что в рекламе состояла всего из двух стихов.

Уильямс и Николс приступили к работе над этим. «We’ve Only Just Begun» не только стал одним из самых больших хитов The Carpenters, но и стал одной из самых устойчивых мелодий всех времен, и ее до сих пор играют на бесчисленных свадьбах.

Вскоре Уильямс также писал для фильмов — «Свобода Золушки», «Звезда родилась» — и сериалов, включая заглавную песню к «Лодке любви».

Пол Уильямс получил Грэмми за хит Барбры Стрейзанд «Эвергрин» из фильма «Звезда родилась» (1976).ФОТО: ПОЛ УИЛЬЯМС

«Между Плотниками, Ночью трех собак и Хелен Редди и (Барброй) Стрейзанд, и людьми, которые начали выстраиваться в очередь, чтобы записывать песни, которые я написал … внезапно у меня появилась карьера, жизнь, которую я не мог» я не вообразил «.

Он появлялся везде.

«Я провел 48 вечерних шоу», — говорит он, имея в виду популярную эстрадную программу, которую вел Джонни Карсон. «Я наконец почувствовал, что вписываюсь, потому что столько лет был таким аутсайдером.Я устроился поудобнее, мне это понравилось, и я отлично повеселился ».

Возможно, он слишком любил это.

«Я думаю, что стал зависимым от внимания, которое получал, как пристрастился к наркотикам и алкоголю», — говорит Уильямс, который засыпал с бутылкой кокаина на 2 грамма в руках и начинал утро со стакана. водки в душе.

Он делает паузу, чтобы подчеркнуть один момент.

«Химические вещества никогда не были частью моего творчества. Во всяком случае, они мешали.Я писал, и я был под кайфом, и я писал, и это было бы бессмысленно, поэтому я немного поспал, вставал и писал что-то в течение получаса трезвым, что в конечном итоге становилось песня «

Однажды друг сказал ему, что он был так напуган деструктивным поведением Уильямса, что собрал группу трезвых алкоголиков, чтобы они помолились за него.

«Я убежден, что эта энергия имела какое-то отношение к тому факту, что две недели спустя, во время отключения электроэнергии, я позвонил врачу и сказал:« Я хочу лечиться.'»

И с тех пор он трезв.

«Когда я протрезвел, люди спрашивали:« Ты пишешь песни? »… Я такой:« Знаешь что? Я закончил. Пока я не влюблюсь в это снова, я просто хочу работать над выздоровлением. . »

Что он и сделал. Вместе с хорошей подругой Трейси Джексон он написал книгу о выздоровлении под названием «Доверие и благодарность» и прыгал в самолеты, когда его призывали поговорить о выздоровлении.

Однако в последнее время его карьера возродилась. В 2011 году режиссер Стивен Кесслер разыскал его, чтобы снять документальный фильм о его жизни под названием «Пол Уильямс: все еще жив».

В этом мире есть две вещи, которыми сейчас очень увлечен Пол Уильямс: выздоровление бывших наркоманов и алкоголиков и права создателей музыки. ФОТО: ПОЛ УИЛЬЯМС

Открытый документальный фильм получил восторженные отзывы и стал фаворитом фестиваля.

Призрак рая, мюзикл ужасов 1974 года режиссера Брайана де Пальмы, также вернулся, чтобы преследовать — хотя и в хорошем смысле — Уильямса, который не только снялся в фильме, но и написал музыку.

Плохая касса везде, кроме Виннипега и Парижа, у фильма есть армия поклонников, в том числе Daft Punk и Гильермо дель Торо.

Французский электронный дуэт попросил Уильямса внести текст и вокал для двух треков, Touch and Beyond, на альбоме Random Access Memories, который выиграл Грэмми как альбом года в 2014 году.

Тем временем Уильямс только что закончил помогать другому из своих поклонников, мексиканскому режиссеру дель Торо, адаптировать свой хитовый фильм «Лабиринт Фана» для сцены.

Автор песен, у которого двое взрослых детей и женат на писательнице Мариане (его третья жена), говорит, что сейчас он находится в очень хорошем положении.

Природа, говорит он, не терпит пустоты.

«Десятилетиями я пытался заменить алкоголь, но он всегда возвращался, потому что я не заменял его ничем другим».

Но когда он заменил яд программой для выживания, по его словам, у него внезапно появилась дорожная карта.

На вопрос, нашел ли он The Rainbow Connection — свою любимую песню — он смеется и говорит: «Я не знаю, есть ли она у меня, но я думаю, что есть довольно веские доказательства того, что The Rainbow Connection действительно прекрасно работает в моей жизни прямо сейчас.